Question

Анализ стихотворения Лермонтова "Портрет"

Answer 1

Ответ:

Центральной темой лирической миниатюры является неугасшая, несмотря на «новые страсти», любовь к утраченной возлюбленной. Лермонтов вводит в стихотворение традиционные для романтизма мотивы разлуки и портрета. Благодаря портрету любимой оживает память чувства лирического героя - «бледный призрак лучших лет» смешивает прошлое и настоящее, напоминая ему о наполненных счастьем днях и одновременно духовно поддерживая героя в настоящем: «Он душу радует мою».

Композиционно стихотворение включает две строфы, в построении которых отчетливо прослеживается синтаксический параллелизм. Каждая строфа - одно сложное пояснительное предложение, распадающееся на две синтагмы: в первой части содержится утверждение, а после двоеточия следует его разъяснение. Концовка стихотворения восходит к словам французского писателя-романтика Франсуа Шатобриана: «… бог не уничтожен от того, что храм его опустел».

Стихотворение написано придающим ему удивительную музыкальность четырехстопным ямбом. Мужская рифма и аллитерация «ст» (расстались, страстям, оставленный) и «пр» (портрет, призрак, преданный) передают всю остроту переживаний поэта, усиливают лирическую напряженность произведения. Драматизм миниатюры подчеркивается контрастными парами: «расстались – храню», «новые страсти – не мог разлюбить».

Чередование длинных нечетных и более коротких четных строк, созданное разным количеством фонем в них, подчеркивает образующие семантическое ядро текста слова: твой портрет и бог.

Насыщенность миниатюры яркими эпитетами – бледный призрак, храм оставленный, кумир поверженный, новые страсти – подчеркивает глубину эмоций, волнующих душу автора. Метафоры (портрет, который «радует душу», сравнение искреннего чувства с храмом), усиленные повтором слова «храм», утверждают ценность любовного чувства.

Лермонтов утверждает, что чувства, подаренные человеку судьбой, навсегда остаются в его душе, и воспоминания о них наполняют светом человеческую жизнь.

Answer 2

Стихотворение Михаила Лермонтова "Портрет" было написано в 1830 году и является одним из наиболее известных его произведений. Это стихотворение выразительно описывает портрет женщины и, одновременно, передает глубокие эмоции и чувства автора. Вот анализ стихотворения "Портрет":

1. Живописное описание: Лермонтов использует яркие и метафорические описания, чтобы передать красоту и атмосферу портрета. Он описывает ее глаза как "вечерние звезды", а улыбку как "лучи утра". Эти метафоры создают образ женской красоты и мистики.

2. Использование сравнений и метафор: Стихотворение полно сравнений и метафор, которые придают тексту глубину и смысл. Например, "как солнце лучи черпает" - это сравнение, которое олицетворяет красоту и свет женской улыбки.

3. Исповедальный характер: Стихотворение имеет личный и исповедальный характер. Автор выражает свои чувства и эмоции, признаваясь в своей влюбленности. Это делает стихотворение более искренним и эмоциональным.

4. Тема утраты и ностальгии: В стихотворении чувствуется ностальгия и тоска автора за прошедшими временами. Он говорит, что "в сердце воспоминанья горят", что указывает на то, что он сохраняет в памяти красоту женщины, которую описывает, и скучает по ней.

5. Сила искусства: Стихотворение также подчеркивает силу искусства в сохранении красоты и воспоминаний. Портрет становится артефактом, который может пережить время и сохранить красоту женщины вечно.

6. Финальная печаль: В последних строках стихотворения Лермонтов говорит о том, что портрет "забыт и забыт", что добавляет ноту печали и утраты к произведению.

Стихотворение "Портрет" Михаила Лермонтова - это выдающееся произведение русской поэзии, которое восхваляет красоту женской природы, одновременно выражая чувства автора и тему утраты. Это стихотворение оставляет много места для интерпретации и дает читателю возможность почувствовать глубокие эмоции и переживания автора.