Question

Що ви знаєте про античний живопис і декоротивне мистецтво​

Answer 1

Ответ:

Античне мистецтво

 

 

(від лат. antiquus - стародавній) - мистецтво античної епохи; мистецтво Давньої Греції, а також тих країн і народів древнього світу, культура яких розвивалася під визначальним впливом давньогрецької культурної традиції: мистецтво елліністичних держав, Рима й етрусків.

Поняття «античне мистецтво» з'явилося в епоху Відродження, коли прекрасні творіння Стародавньої Греції і Стародавнього Риму прийнято було вважати зразковими, класичними для всієї європейської культури.

Єдність античного мистецтва обумовлено спільністю естетичного ідеалу. Образ ідеально прекрасної і гармонійно розвиненого людини-громадянина, доблесного воїна і відданого патріота, в якому краса атлетично тренованого тіла поєднується з моральною чистотою і духовним багатством, знайшов своє втілення у скульптурі, живопису та прикладному мистецтві. Грецькі майстри вивчали будову людського тіла, співмірність його пропорції, пластику рухів, особливо під час знаменитих Олімпійських ігор. Художники домагалися реалістично правдивого зображення людини у грецької вазописи (чернофигурная і краснофигурная розпис) і скульптурі, яка знайшла пластичну свободу і життєву переконливість (Мирон «Дискобол», Поліклет «Дорифор», Фідій - статуї для афінського Акрополя).

Неоціненний внесок у світове мистецтво внесли давньогрецькі архітектори. Вони створили суворий і величний тип храму прямокутної форми, оточений з усіх боків колонами (периптер), і сувору, логічно обґрунтовану систему співвідношень між несучими і несомыми частинами будівлі {ордер).

Пам'ятки давньогрецького мистецтва дають нам естетичне насолода і яскраве представлення про єдність, синтезі архітектури та скульптури.

На зміну класичним традиціям з кінця IV ст. до н. е. приходить більш складна світорозуміння, загострюється інтерес до розкриття внутрішнього світу людини, передачі могутньої енергії, динаміки образу, його правдивості (скульптури Скопаса, Праксителя, Леохара, Лисиппа). Як наслідок у мистецтві цього часу відзначається захоплення багатофігурними композиціями і колосальними розмірами статуй.

Три останніх століття існування грецької цивілізації називають епохою еллінізму.

Спадкоємцем художньої культури еллінської цивілізації став Стародавній Рим, який пройшов за вісім століть в результаті успішних завоювань історичний шлях від маленького міста до столиці величезного держави - могутньої Римської імперії. Римляни високо оцінили науку, літературу, театр, архітектуру і скульптуру Стародавньої Греції і внесли свій внесок у подальший розвиток художньої культури стародавнього світу.

 

Вони збудували чудові дороги, мости і водопроводи, створили особливу систему споруди великих громадських будівель завдяки застосування в будівництві арок, склепінь і бетону, що дозволяє помітно збільшити ширину перекриттів. У II ст. вперше при будівництві круглого в плані храму був застосований купол. Таким чином, до IV ст. сформувалися основні типи християнського храму - базиліка і центрально-купольне споруда.

Особливої уваги заслуговує мистецтво римського скульптурного портрета, що відрізняється точною характеристикою і життєвим правдоподібністю образів. Влада римських імператорів прославляли численні монументи, поставлені в їх честь, тріумфальні арки, споруджені на честь їх перемог. Прекрасно сплановані ансамблі міст, знамениті імператорські лазні - терми, найбільший амфітеатр стародавнього світу - Колізей, колона імператора Трояна, храм всіх богів Римської імперії - Пантеон, фресковий живопис і мозаїка, відкриті при розкопках Помпеї - це своєрідна біографія епохи, відображена в неповторних художніх образах.

Античне мистецтво найсильнішим чином вплинуло на розвиток мистецтва наступних епох; важко переоцінити його значення для розвитку західної цивілізації (див. бароко, класицизм, ампір).

Объяснение:

Answer 2

Античний живопис і декоративне мистецтво включають в себе багато цікавих аспектів і артістичних напрямків, що існували в стародавньому світі, зокрема в Давньому Греції та Давньому Римі. Ось кілька ключових моментів про це мистецтво:

1. Грецький живопис: Грецький живопис розвивався протягом багатьох століть і включав в себе різноманітні стилі та техніки. Один із найвідоміших стилів - це фігурний живопис, який відзначався високим рівнем реалізму та геометричною точністю у відображенні людського тіла. Грецькі митецькі школи створили багато шедеврів, зокрема на вазах, мозаїках та стінах храмів.

2. Римське живопис: Римське мистецтво сильно вплинуло на грецьке і спадкоємців римської культури розвинули власні стилі та техніки живопису. Римський живопис включав в себе портрети, сцени з римського життя, пейзажі та мозаїки. Портрети римських імператорів та важливих осіб мають великий історичний і художній значення.

3. Декоративне мистецтво: Декоративне мистецтво в античному світі включало в себе виробництво різноманітних речей, таких як кераміка, меблі, прикраси та текстиль. Грецькі вази були особливо відомі своєю красою та деталізацією. Декоративні мозаїки також були популярним видом мистецтва, вони використовувалися для прикрашення підліг, стін та басейнів.

4. Архітектура: Античний світ славиться своєю архітектурою, зокрема грецькими та римськими храмами, театрами, амфітеатрами та акведуктами. Грецькі храми мають характерну колоннаду та скульптурні прикраси. Римські архітектурні споруди включають величезні колізеї та басиліки.

5. Скульптура: Скульптура також була важливою частиною античного мистецтва. Грецькі скульптори створили безліч скульптур, які відзначалися гармонією, реалізмом та виразністю м'язів. Римська скульптура також розвивалася, і вона включала в себе портрети, статуї богів і героїв.

Античне мистецтво має великий вплив на сучасну мистецьку та архітектурну традицію і залишається джерелом натхнення для багатьох художників і архітекторів. Воно відображає високий рівень розвитку і смаку античних цивілізацій, а його спадок живе й донині.