Question

Подобрать три музыкальных произведения которые можно отнести к "Живописной музыке". Указать композитора и образ, который рисует музыка

Answer 1

Реформы в образовании, длящиеся уже несколько лет, постоянно требуют от нас поиска инновационных методов в учебном процессе. Но история развития художественного образования показывает, что есть такие вечные понятия как опыт поколений и преемственность. Именно благодаря им мы можем двигаться вперед. Тема синтеза различных видов искусств дает возможность в процессе соединения знаний в единый сплав сформировать единое видение мира, культуры.

Музыкальное искусство с глубокой древности было теснейшим образом связано с живописью. О синтезе (слиянии и взаимодействии) музыки и живописи, этих двух прекраснейших из искусств, говорилось из века в век. Обращение к истории развития мировой художественной культуры показывает, что существует органическая связь между этими видами искусств, которая еще на заре человечества проявляла себя в виде обрядовых и культовых действий, праздников и пиршественных представлений, народных зрелищ и карнавальных шествий. Живопись и музыку в их единстве постоянно сравнивали, анализировали, проводили параллели. Так, в индийской средневековой эстетике семи основным нотам соответствуют семь цветов — бледно-розовый цвет лепестков лотоса, оранжевый, золотой, цвет жасмина белый или черный, ярко-желтый, пестрый. В китайской системе пять тонов окрашиваются в желтый, белый, зеленый, красный и черный соответственно.

Первые изображения музицирующих людей пришли к нам из глубокой древности. В Египте на стенах храмов запечатлены целые музыкальные ансамбли – юноши и девушки, играющие на кифарах, лютнях, гобоях. В древней Греции певца Орфея всегда изображали с лирой в руках. В Средние века и в эпоху Возрождения на полотнах часто изображали поющих ангелов. А странствующие музыканты на картинах исполняли мелодии на волынках или виолах.

Answer 2

"Живописная музыка" - это термин, который обычно используется для описания музыки, которая вдохновлена или создана с целью передачи определенного образа или пейзажа в звуковой форме. Вот три музыкальных произведения, которые можно связать с "живописной музыкой," указав композитора и образ:

1. "Картинки с выставки" (Pictures at an Exhibition) - Модест Мусоргский Образ: Это произведение вдохновлено картинами и рисунками, созданными Виктором Гартманом. Каждая часть этой музыкальной сюиты отображает различные картины и пейзажи, включая "Шляпник и бегемот," "Баба-Яга" и "Балет мальчиков в шкафу." Мусоргский использует музыку, чтобы оживить эти образы и создать яркие звуковые пейзажи.

2. "Времена года" (The Four Seasons) - Антонио Вивальди Образ: Это концертная серия, которая представляет четыре времени года - весну, лето, осень и зиму. Вивальди использует музыку, чтобы передать природные явления, настроение и характеристики каждого сезона. Например, лето олицетворяет жаркое солнце и летние грозы, в то время как зима передает стужу и метели.

3. "Море и Солнце" (La Mer) - Клод Дебюсси Образ: Дебюсси создал это произведение, чтобы изобразить море и его разнообразные грани. Композиция имеет три части: "Прелюдия к Донну" (Подарок волн), "Игры" (Игра света на водах), и "Диалог между ветром и морем" (Сила и власть моря). Музыка Дебюсси олицетворяет разнообразные аспекты моря, от спокойных волн до бурных бушующих вод.

Эти композиции демонстрируют, как музыка может быть использована для передачи образов и пейзажей, создавая живописные звуковые картины в умах слушателей.