Question

Как музыка к фильму «Властелин колец» стала симфонией?​

Answer 1

Ответ:

Канадского композитора Говарда Шора, автора знаменитых симфонических произведений, многие считают современным классиком. Своей мировой славе он обязан саундтрекам более чем к восьмидесяти фильмам. Его музыка звучит в концертных залах в исполнении самых престижных оркестров, а также в кинотеатрах по всему миру.

Answer 2

Ответ:ну как то так

Объяснение:

Канадского композитора Говарда Шора, автора знаменитых симфонических произведений, многие считают современным классиком. Своей мировой славе он обязан саундтрекам более чем к восьмидесяти фильмам. Его музыка звучит в концертных залах в исполнении самых престижных оркестров, а также в кинотеатрах по всему миру.

Родился Говард Лесли Шор 18 октября 1946 года в крупнейшем канадском городе Торонто. Шор начал изучать музыку еще в возрасте 8 лет, а будучи подростком продолжал обучаться игре на различных инструментах. Когда Говарду исполнилось 17 лет, он принял решение не оставлять музыку лишь своим хобби, а построить музыкальную карьеру. После чего поступил в музыкальный колледж Беркли в Бостоне, который окончил в начале 70-х.

После учебы Шор какое-то время был участником группы Lighthouse, игравшей прогрессивный рок. Говард играл на альтовом саксофоне и флейте, а также являлся автором некоторых песен. Шор покинул группу в 1975 году, после чего какое-то время работал на телевидении. В то время он стал режиссёром знаменитого комедийного шоу «Субботним вечером в прямом эфире» на NBC. Шор являлся одним из основателей проекта, писал оригинальную музыку для выпусков и играл на саксофоне. Еженедельный формат шоу требовал оперативно сочинять музыку разных жанров. Этот опыт стал для Шора своеобразной подготовкой к карьере кинокомпозитора.

Первым фильмом, для которого Говард Шор написал музыку, стала драма «Я скучаю по тебе, обнимаю и целую» (1978). Но действительно знаковой для композитора стала работа над саундтреком к фильму Дэвида Кроненберга «Выводок» (1979).

После этого фильма Шор продолжил тесно сотрудничать с земляком Кроненбергом и сочил музыку почти ко всем последующим фильмам режиссера. На ранних низкобюджетных фильмах Шор экспериментировал со стилем и пробовал разные методы создания музыки. Наибольшую известность получил саундтрек к фильму «Муха» (1986), принесший композитору первую номинацию на премию «Сатурн».

В то же время, когда зарождалось тесное сотрудничество с Кроненбергом, Говард Шор получил возможность поработать с другим именитым режиссером — композитор создал саундтрек для картины Мартина Скорсезе «После работы» (1985).

Помимо этого фильма музыка Шора звучит еще в четырех полнометражных проектах Скорсезе: «Банды Нью-Йорка» (2002), «Авиатор» (2004), «Отступники» (2006) и «Хранитель времени» (2011). За саундтрек к последнему Говард получил номинацию на «Оскар», и хотя в тот год остался без награды, это ни в коем случае не умаляет достоинства созданных им мелодий.

И все-таки работа с Мартином Скорсезе принесла Шору престижную награду — картина «Авиатор» удостоилась «Золотого глобуса» в номинации «Лучший саундтрек».

Из-за сотрудничества с Кроненбергом многие позиционировали Говарда Шора как композитора хорроров, что в какой-то степени поспособствовало его приглашению для работы над музыкой к картине «Молчание ягнят» (1990). За всю историю «Оскара» этот фильм стал лишь третьим, которому удалось завоевать все 5 главных наград: «Лучшая картина», «Лучший режиссер», «Лучший актер», «Лучшая актриса» и «Лучший сценарий». Саундтрек не удостоился даже номинации, и все же созданные Шором композиции определенно поспособствовали такому грандиозному успеху картины.

Культовыми в карьере Говарда Шора стали совместные проекты с режиссером Дэвидом Финчером: «Семь» (1995), «Игра» (1997) и «Комната страха» (2002). Все они получили признание зрителя, их часто можно встретить в различных списках самых лучших и рекомендуемых к просмотру фильмов.

В дальнейшем Говард Шор не единожды доказывал, что способен создавать не только жуткие мелодии, но и саундтрек к семейным фильмам — «Большой» (1988), «Миссис Даутфайр» (1993); к драмам — «Филадельфия» (1993), «В центре внимания» (2015); к научной фантастике — «Клетка» (2000); к комедийным картинам — «Анализируй это» (1999), «Догма» (1999); и к фэнтези — «Сумерки. Сага. Затмение» (2010).

Самым выдающимся достижением Говарда Шора на сегодняшний день стала работа с Питером Джексоном над «Властелином колец». Именно саундтрек к этой кинотрилогии принес композитору наибольшую славу и всемирное признание.

«Мне случалось и раньше делать переложения больших литературных произведений, но уж на сей раз,действительно,этосталделомжизни.Яписалэтумузыкчетырегода,и,честноговоря,этобылсааяжеланная,ноисамаятрудейжизи»,—призналсяШорводномиинтервьюЕщворемяработнадсаунтвеликаятриогияТолинарассказывалаьбымузыой.Врезльтатедвенадатьчасоворигинльноймузыки,написннойпециалноккинотриоги,преватилисьвсамостоятноепроизведние—двухчсоуюсмфониювшстичатяхдяоркестра,хораинтрумнтальнхивокальныхлоединойсюжетойл«Властмфониениях»Горо

Answer 3

The Transformation of Music from "The Lord of the Rings" into a Symphony

The music from the film "The Lord of the Rings" was transformed into a symphony through a meticulous process that involved arranging and orchestrating the original film score into a standalone musical work.

Arrangement and Orchestration: The transformation of the film's music into a symphony likely involved arranging and orchestrating the original film score to suit a symphonic performance. This process would have required adapting the music to be performed by a symphony orchestra, which typically includes strings, woodwinds, brass, and percussion instruments.

Expansion and Adaptation: The symphony likely involved an expansion and adaptation of the original film score to create a cohesive and complete musical work that could stand alone in a concert setting. This process may have included adding new sections, transitions, or variations to the existing music to fit the structure and form of a symphony.

Concert Performance: Once transformed, the symphony would have been ready for concert performance, where it could be presented as a standalone musical composition, separate from its original context in the film. This would have allowed audiences to experience the music in a new light, appreciating its thematic and emotional depth beyond its association with the visual storytelling of the film.

In conclusion, the transformation of the music from "The Lord of the Rings" into a symphony involved a thoughtful process of arrangement, orchestration, expansion, and adaptation, ultimately allowing the music to be presented as a standalone symphonic work for concert performance.