Question

Великі європейські стилі(інформація)

Answer 1

Великі європейські стилі: античність, романський стиль, готика, Ренесанс

Slide 2

Антична культура – це культура держав, що сформувалися з ІІІ тис. до н.е. по V ст.н.е. на теренах Середземноморського регіону.

Slide 3

Музичні інструменти античного світу: - кіфара, - ліра, - флейта Пана Згідно з міфом, бог лісів Пан палко закоханий у наяду Сірінґу. Сірінґа ж шукала порятунок від переслідувань Пана і просила своїх сестер врятувати її. Сестри перетворити Сирінґу на очеретину, Пан же зробив з цієї очеретини флейту, яка стала його улюбленим інструментом

Slide 4

Основою античної культури є взаємопов’язані поняття міри, гармонії, краси. Пропорційність класичних скульптур стала зразком для майстрів багатьох епох. Видатні скульптори: Мирон, Фідій, Поліклет

Slide 5

Куроси – статуї оголених юнаків. Кори – задраповані жіночі статуї

Slide 6

Ордер – цілісна система архітектурної композиції, що складається з вертикальних та горизонтальних частин

Slide 7

Давні римляни будували інсули – багатоповерхові житлові будинки. На честь важливих подій зводили колони, тріумфальні арки

Slide 8

Колізей у Римі

Slide 9

Аппієва дорога

Slide 10

Тріумфальна арка Костянтина

Slide 11

В епоху Середньовіччя виникли нові художні стилі: романський і готичний. Романський стиль (Х –ХІ ст.) найяскравіше виявився в архітектурі. В ньому простежуються запозичення конструктивних елементів із римської архітектури. Основні форми – храм, монастир, замок.

Slide 12

Собор Нотр-Дам ла Гранд, Франція

Slide 13

Замок Тауер, Англія

Slide 14

Церква Сан-Фелікс, Іспанія

Slide 15

Скульптури прикрашали портал (ворота, вхід). Поширеним був стінний живопис.

Slide 16

Готичний стиль виник у Франції в сер.ХІІ ст.і до ХVІ ст. панував у міському будівництві (особливо церков і громадських споруд)

Slide 17

Міланський собор, Італія

Slide 18

Slide 19

Кельнський собор, Німеччина

Slide 20

Ренесанс (ХІV-ХVІ ст.). Основний зміст Відродження – становлення нового світосприйняття – гуманізму. Художники опановували знання анатомії людського тіла. Фігури на картинах набули життєвості, а простір - реальності

Slide 21

Засновники італійського Відродження – майстри флорентійської школи. “Титани Відродження” – Леонардо да Вінчі, Рафаель Санті, Мікеланджело Буонарроті, Тиціан Вечелліо

Slide 22

Леонардо да Вінчі. “Мадонна в скелях”

Slide 23

Леонардо да Вінчі. “Джоконда”

Slide 24

Леонардо да Вінчі. “Таємна вечеря”

Slide 25

Рафаель. “Мадонна Конестабіле”

Slide 26

Рафаель. “Мадонна із гвоздикою”

Slide 27

Рафаель. “Сікстинська мадонна”

Slide 28

Мікельанджело. “Давид”

Slide 29

Мікельанджело. “П’єта”

Slide 30

Мікельанджело. “Мойсей”

Slide 31

Тиціан. “Христос і Магдалена”

Slide 32

Тиціан. “ Карл V”

Slide 33

“Золота доба” німецького Відродження – кінець ХV – початок ХVІ ст. Видатна постать – Альбрехт Дюрер

Slide 34

Дюрер. “Лицар, смерть і диявол”

Slide 35

Дюрер. “Чотири апостоли”

Slide 36

Ель Греко – іспанський живописець грецького походження. “Поховання графа Оргаса”

Answer 2

European Art Styles

European art has a rich and diverse history, with various styles emerging over the centuries. Here are some notable European art styles:

Neoclassicism: Neoclassicism was a major art movement that emerged in the mid-18th century and lasted until the mid-19th century. It was a reaction against the excesses of Baroque and Rococo styles and was inspired by the art and culture of ancient Greece and Rome. Neoclassical art emphasized simplicity, order, and rationality. Artists such as Jacques-Louis David and Antonio Canova were prominent figures in this movement.

Romanticism: Romanticism was an artistic, literary, and intellectual movement that originated in the late 18th century and peaked in the early 19th century. It emphasized emotion, individualism, and the glorification of nature. Romantic artists sought to evoke powerful emotional responses through their work. Notable Romantic artists include J.M.W. Turner, Caspar David Friedrich, and Eugène Delacroix.

Realism: Realism emerged in the mid-19th century as a reaction against the idealized depictions of the previous art movements. Realist artists sought to portray everyday life and the harsh realities of the world with accuracy and truthfulness. Gustave Courbet is often regarded as one of the pioneers of the Realist movement.

Impressionism: Impressionism was a revolutionary art movement that emerged in the late 19th century. Impressionist artists sought to capture the fleeting effects of light and color in their works, often painting outdoors to observe and depict the changing qualities of light. Artists such as Claude Monet, Edgar Degas, and Pierre-Auguste Renoir were key figures in the Impressionist movement.

Cubism: Cubism, pioneered by Pablo Picasso and Georges Braque in the early 20th century, was a revolutionary style that rejected traditional perspective and instead presented objects from multiple viewpoints simultaneously. Cubist artworks often featured geometric shapes and fragmented forms, challenging the viewer's perception of reality.

Surrealism: Surrealism was an avant-garde movement that emerged in the 1920s, characterized by its exploration of the unconscious mind and dreams. Surrealist artists sought to create uncanny, dreamlike imagery that defied logic and reason. Salvador Dalí, René Magritte, and Max Ernst were prominent Surrealist artists.

Abstract Expressionism: Abstract Expressionism, which gained prominence in the mid-20th century, was a diverse style characterized by its emphasis on spontaneous, gestural expression and the exploration of the artist's inner emotions. Artists such as Jackson Pollock and Willem de Kooning were central figures in the Abstract Expressionist movement.

Pop Art: Pop Art emerged in the 1950s and 1960s as a reaction against the elitist traditions of fine art. It incorporated imagery from popular and mass culture, often employing techniques of mass production. Pop artists, including Andy Warhol and Roy Lichtenstein, sought to blur the boundaries between high art and popular culture.

These are just a few of the many influential art styles that have emerged in Europe over the centuries, each contributing to the rich tapestry of European artistic expression.