Question

Место и роль картины в искусстве 20 века сообщение на данную тему

Answer 1

Ответ:

Данная методическая разработка является структурным элементом блока уроков третьей четверти 7 класса по теме «Изобразительное искусство и мир интересов человека» из раздела «Искусство как эмоциональный опыт человечества» по программе Б. М. Неменского.

Двадцатый век остро обозначил проблемы взаимоотношений поколений, личности и общества, природы и человека. Самой главной задачей в работе с детьми в средних классах остаётся приобщение к искусству как культуре духовной, в которой выражено отношение художника к природе, человеку, обществу, себе. Ориентация на формирование нравственности, патриотизма и активной жизненной позиции учащихся нашла отражение в теме урока: «Место и роль картины в искусстве 20 века. Графические серии», в ходе которого раскрываются духовные горизонты искусства, как языка общения между народами, памяти человечества, в которой сохранены мысли, чувства, деяния людей прошлых эпох и настоящего времени.

Исходя из главной цели урока «Ознакомление учащихся с новым направлением в искусстве графики – графическими сериями», были определены дидактические задачи:

мотивация и стимулирование деятельности учащихся, целевая установка, активизация необходимых знаний;

формирование новых понятий и способов действий;

применение понятий и способов действий.

Цель обучения: ознакомление с новым видом искусства – графическими сериями, их выразительным образным языком; формирование определённой суммы знаний, умений и навыков для создания собственной графической серии.

Область вечных категорий: добра, истины, справедливости, красоты – критерий, без усвоения которых личность никогда не ощутит себя ни свободной, ни самодостаточной, есть непосредственная сфера воспитательных задач искусства.

Цели воспитания: формирование ценностных отношений средствами искусства, формирование нравственности, патриотизма и активной жизненной позиции учащихся благодаря включению в материал урока краеведческого компонента, воспитание художественного вкуса.

Цели развития: развитие способности детей воспринимать культуру, обогащать свой духовный мир через общение с прекрасным, способствовать развитию умений творческого подхода к решению практических задач.

Для меня было важно так организовать встречу общения учащихся с шедеврами мирового искусства, чтобы оно вызвало у детей сопереживание (метод развития художественного восприятия), яркий эмоциональный отклик на те проблемы жизни, которые раскрывает перед ними художник и которые приглашает осмыслить. Художник распахивает перед людьми свою душу, как перед ближайшими друзьями, исповедуется перед ними, искренно и откровенно, и тем самым их воспитывает.

Answer 2

В 20 веке искусство прошло через ряд революционных изменений, которые касались как художественных техник, так и философии искусства. Картина в этот период оставалась одним из важных выражений художественной мысли, однако её роль и место в искусстве претерпели значительные трансформации.

1. Развитие стилей и направлений: В 20 веке художники активно экспериментировали с новыми стилями и техниками, такими как импрессионизм, кубизм, сюрреализм, абстракционизм и др. Картина стала площадкой для выражения индивидуальности художника, его взгляда на мир и внутренний мир. Произведения искусства стали не только изображать реальность, но и интерпретировать её субъективно.

2. Абстракционизм и арт-подходы: В начале 20 века абстракционизм отклонился от изображения вещей мира и стал выражать идеи, эмоции и формы через абстрактные цвета, линии и формы. Это привело к появлению абстрактного искусства, где картина уже не обязательно должна была что-то конкретно изображать.

3. Эксперименты с материалами и медиумами: Художники начали использовать разнообразные материалы, от обыденных до нетрадиционных, чтобы создать новые текстуры, эффекты и смысловые оттенки. Так, картина стала не просто двумерным изображением, а физическим объектом с глубоким подтекстом.

4. Интерактивное искусство: В последние десятилетия 20 века художники начали экспериментировать с интерактивностью и вовлечением зрителей в свои произведения. Это изменило роль картины, сделав её не только объектом наблюдения, но и участия.

5. Искусство концептуализма: В конце 20 века развился концептуализм, когда идея и концепция стали важнее внешнего вида произведения. Это привело к тому, что некоторые работы вообще могли не иметь физического воплощения и существовать только как идеи.

6. Расширение границ искусства: Картина как классический жанр расширила свои границы. В 20 веке искусство начало интегрироваться с другими сферами, такими как мода, дизайн, кино и даже наука. Это привело к появлению новых художественных практик и взглядов.

Таким образом, место и роль картины в искусстве 20 века были чрезвычайно разнообразными и динамичными. Она стала площадкой для выражения смелых идей, новаторских техник и отражения перемен, происходивших в обществе и культуре.