Вопрос задан 21.02.2019 в 00:17. Предмет Музыка. Спрашивает Майданкин Андрей.

РЕБЯТА СРОЧНО, ДОКЛАД"ОБРАЗЫ СКОРБИ И ПЕЧАЛИ В ИСКУССТВЕ"

0 0
Перейти к ответам

Ответы на вопрос

Внимание! Ответы на вопросы дают живые люди. Они могут содержать ошибочную информацию, заблуждения, а также ответы могут быть сгенерированы нейросетями. Будьте внимательны. Если вы уверены, что ответ неверный, нажмите кнопку "Пожаловаться" под ответом.
Отвечает Фалько Матвей.
Немало на свете и весёлых мелодий, рождённых в минуты радости или в дни праздников. Даже среди серенад - большей частью грустных и задумчивых – можно найти жизнерадостные и подвижные мелодии, полные очарования и оптимизма (оптимизм – бодрость, жизнерадостность). 

Кому не знакома прелестная и грациозная (грациозный – изящный, стройный) «Маленькая ночная серенада» В. А. Моцарта, мелодия которой полна света и обаяния праздничной ночи!

В Вене XVIII века было принято устраивать небольшие ночные концерты под окнами того человека, которого хотели отметить вниманием. Разумеется, смысл музыки, исполнявшейся в его честь, был вовсе не лирическим и не сокровенным, как в любовной серенаде, а скорее забавным и чуть озорным. В таком ночном концерте участвовало несколько человек - ведь радость объединяет людей!

Для исполнения серенады Моцарта требовался струнный оркестр - собрание виртуозных и выразительных инструментов, так волшебно певших в тишине венской ночи.

Мелодия «Маленькой ночной серенады» пленяет тонкостью и изяществом. В её звуках оживает облик старой Вены, необычайно музыкального города, где днём и ночью можно было услышать чудесную музыку. Лёгкость и ловкость изложения подчёркивает, что это не драматическая история, а не более чем беззаботная прелестная музыкальная шутка.

Очарованный светлыми моцартовскими мелодиями, русский певец Ф. Шаляпин так выразил своё отношение к великому венскому классику: «Идёшь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, всё приветливо, и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. Это Моцарт».

В этих искренних словах отражена лишь одна сторона музыки Моцарта - та, что связана с самыми светлыми образами и настроениями. Но, пожалуй, во всей многовековой истории музыки не найдёшь композитора, чьи мелодии были бы только радостными и гармоничными.

И это понятно: ведь и жизнь никогда не бывает только светлой, только ясной, в ней неизбежны утраты и разочарования, ошибки и заблуждения. В ней человек не только занят обычными делами - ходит в детский сад или в школу, занимается спортом или играет на компьютере. Кроме всего этого он задаётся очень многими вопросами, пытаясь понять себя, свою жизнь и своё место в окружающем мире. Он думает не только о том, куда поехать отдыхать или как отпраздновать день рождения, но и о том, что составляет более важные и серьёзные проблемы - проблемы добра и зла, любви и ненависти, жизни и смерти.

Именно в искусстве наиболее ярко проявляют себя те чувства и раздумья, которыми живёт человек. И поэтому не следует удивляться, когда тот же самый Моцарт, написавший «Маленькую ночную серенаду», тот Моцарт, которого композитор А. Рубинштейн называл Гелиосом - богом солнца музыки, о котором восклицал: «Вечный солнечный свет в музыке- имя тебе Моцарт!» - создаёт одно из самых скорбных во всём мировом искусстве сочинений - свой Реквием.

Умирающий композитор, последние месяцы своей жизни посвятивший этому произведению, так писал о нём в одном из своих писем: «Передо мной моя погребальная (погребальный - похоронный) песнь. Не могу оставить её незавершённой»

0 0
Отвечает нейросеть ChatGpt. Будьте внимательны, ответы нейросети могут содержать ошибочные или выдуманные данные.

Образы скорби и печали в искусстве

Образы скорби и печали являются важными темами в искусстве, которые часто используются для передачи эмоций и вызывания сопереживания у зрителей или слушателей. Эти образы могут быть представлены в различных формах искусства, таких как живопись, скульптура, литература, музыка и театр.

Образы скорби и печали в живописи

В живописи образы скорби и печали могут быть выражены через выбор цветовой гаммы, композицию и изображение персонажей. Некоторые известные произведения искусства, которые отражают эти образы, включают "Мона Лиза" Леонардо да Винчи, "Крик" Эдварда Мунка и "Герои" Пабло Пикассо.

Образы скорби и печали в скульптуре

В скульптуре образы скорби и печали могут быть переданы через позы и выражения лиц скульптурных фигур. Например, скульптура "Мыслящий" Августа Родена изображает фигуру, задумавшуюся и погруженную в свои мысли, что может вызывать чувство скорби и печали у зрителя.

Образы скорби и печали в литературе

В литературе образы скорби и печали могут быть переданы через описание эмоций и состояний героев, а также через использование символических элементов. Некоторые известные произведения, которые исследуют эти темы, включают "Горе от ума" Александра Грибоедова, "Грозу" Александра Островского и "Горе от ума" Александра Сергеевича Пушкина.

Образы скорби и печали в музыке

В музыке образы скорби и печали могут быть переданы через мелодию, гармонию и текст песни. Многие композиторы использовали эти образы для создания музыки, которая вызывает глубокие эмоции у слушателей. Например, "Реквием" Вольфганга Амадея Моцарта и "Симфония №5" Людвига ван Бетховена известны своей эмоциональной силой и способностью передать образы скорби и печали.

Образы скорби и печали в театре

В театре образы скорби и печали могут быть переданы через актерскую игру, декорации и музыку. Трагедии Вильяма Шекспира, такие как "Гамлет" и "Ромео и Джульетта", часто исследуют эти темы и вызывают сильные эмоции у зрителей.

Важно отметить, что образы скорби и печали в искусстве могут иметь различные интерпретации и вызывать разные эмоции у разных людей.

0 0

Топ вопросов за вчера в категории Музыка

Последние заданные вопросы в категории Музыка

Задать вопрос