
РЕБЯТА СРОЧНО, ДОКЛАД"ОБРАЗЫ СКОРБИ И ПЕЧАЛИ В ИСКУССТВЕ"


Ответы на вопрос

Кому не знакома прелестная и грациозная (грациозный – изящный, стройный) «Маленькая ночная серенада» В. А. Моцарта, мелодия которой полна света и обаяния праздничной ночи!
В Вене XVIII века было принято устраивать небольшие ночные концерты под окнами того человека, которого хотели отметить вниманием. Разумеется, смысл музыки, исполнявшейся в его честь, был вовсе не лирическим и не сокровенным, как в любовной серенаде, а скорее забавным и чуть озорным. В таком ночном концерте участвовало несколько человек - ведь радость объединяет людей!
Для исполнения серенады Моцарта требовался струнный оркестр - собрание виртуозных и выразительных инструментов, так волшебно певших в тишине венской ночи.
Мелодия «Маленькой ночной серенады» пленяет тонкостью и изяществом. В её звуках оживает облик старой Вены, необычайно музыкального города, где днём и ночью можно было услышать чудесную музыку. Лёгкость и ловкость изложения подчёркивает, что это не драматическая история, а не более чем беззаботная прелестная музыкальная шутка.
Очарованный светлыми моцартовскими мелодиями, русский певец Ф. Шаляпин так выразил своё отношение к великому венскому классику: «Идёшь в дом, простой, без лишних украшений, уютный, большие окна, море света, кругом зелень, всё приветливо, и тебя встречает радушный хозяин, усаживает тебя, и так хорошо себя чувствуешь, что не хочешь уходить. Это Моцарт».
В этих искренних словах отражена лишь одна сторона музыки Моцарта - та, что связана с самыми светлыми образами и настроениями. Но, пожалуй, во всей многовековой истории музыки не найдёшь композитора, чьи мелодии были бы только радостными и гармоничными.
И это понятно: ведь и жизнь никогда не бывает только светлой, только ясной, в ней неизбежны утраты и разочарования, ошибки и заблуждения. В ней человек не только занят обычными делами - ходит в детский сад или в школу, занимается спортом или играет на компьютере. Кроме всего этого он задаётся очень многими вопросами, пытаясь понять себя, свою жизнь и своё место в окружающем мире. Он думает не только о том, куда поехать отдыхать или как отпраздновать день рождения, но и о том, что составляет более важные и серьёзные проблемы - проблемы добра и зла, любви и ненависти, жизни и смерти.
Именно в искусстве наиболее ярко проявляют себя те чувства и раздумья, которыми живёт человек. И поэтому не следует удивляться, когда тот же самый Моцарт, написавший «Маленькую ночную серенаду», тот Моцарт, которого композитор А. Рубинштейн называл Гелиосом - богом солнца музыки, о котором восклицал: «Вечный солнечный свет в музыке- имя тебе Моцарт!» - создаёт одно из самых скорбных во всём мировом искусстве сочинений - свой Реквием.
Умирающий композитор, последние месяцы своей жизни посвятивший этому произведению, так писал о нём в одном из своих писем: «Передо мной моя погребальная (погребальный - похоронный) песнь. Не могу оставить её незавершённой»



Образы скорби и печали в искусстве
Образы скорби и печали являются важными темами в искусстве, которые часто используются для передачи эмоций и вызывания сопереживания у зрителей или слушателей. Эти образы могут быть представлены в различных формах искусства, таких как живопись, скульптура, литература, музыка и театр.
Образы скорби и печали в живописи
В живописи образы скорби и печали могут быть выражены через выбор цветовой гаммы, композицию и изображение персонажей. Некоторые известные произведения искусства, которые отражают эти образы, включают "Мона Лиза" Леонардо да Винчи, "Крик" Эдварда Мунка и "Герои" Пабло Пикассо.
Образы скорби и печали в скульптуре
В скульптуре образы скорби и печали могут быть переданы через позы и выражения лиц скульптурных фигур. Например, скульптура "Мыслящий" Августа Родена изображает фигуру, задумавшуюся и погруженную в свои мысли, что может вызывать чувство скорби и печали у зрителя.
Образы скорби и печали в литературе
В литературе образы скорби и печали могут быть переданы через описание эмоций и состояний героев, а также через использование символических элементов. Некоторые известные произведения, которые исследуют эти темы, включают "Горе от ума" Александра Грибоедова, "Грозу" Александра Островского и "Горе от ума" Александра Сергеевича Пушкина.
Образы скорби и печали в музыке
В музыке образы скорби и печали могут быть переданы через мелодию, гармонию и текст песни. Многие композиторы использовали эти образы для создания музыки, которая вызывает глубокие эмоции у слушателей. Например, "Реквием" Вольфганга Амадея Моцарта и "Симфония №5" Людвига ван Бетховена известны своей эмоциональной силой и способностью передать образы скорби и печали.
Образы скорби и печали в театре
В театре образы скорби и печали могут быть переданы через актерскую игру, декорации и музыку. Трагедии Вильяма Шекспира, такие как "Гамлет" и "Ромео и Джульетта", часто исследуют эти темы и вызывают сильные эмоции у зрителей.
Важно отметить, что образы скорби и печали в искусстве могут иметь различные интерпретации и вызывать разные эмоции у разных людей.


Топ вопросов за вчера в категории Музыка
Последние заданные вопросы в категории Музыка
-
Математика
-
Литература
-
Алгебра
-
Русский язык
-
Геометрия
-
Английский язык
-
Химия
-
Физика
-
Биология
-
Другие предметы
-
История
-
Обществознание
-
Окружающий мир
-
География
-
Українська мова
-
Информатика
-
Українська література
-
Қазақ тiлi
-
Экономика
-
Музыка
-
Право
-
Беларуская мова
-
Французский язык
-
Немецкий язык
-
МХК
-
ОБЖ
-
Психология
-
Физкультура и спорт
-
Астрономия
-
Кыргыз тили
-
Оʻzbek tili