Вопрос задан 28.10.2023 в 22:00. Предмет Музыка. Спрашивает Гарифуллин Айгиз.

Что отличало - импрессеонистов от их предшественников

0 0
Перейти к ответам

Ответы на вопрос

Внимание! Ответы на вопросы дают живые люди. Они могут содержать ошибочную информацию, заблуждения, а также ответы могут быть сгенерированы нейросетями. Будьте внимательны. Если вы уверены, что ответ неверный, нажмите кнопку "Пожаловаться" под ответом.
Отвечает Макольская Юля.

Импрессионизм является ярким примером работы художника на пленэре.  

 

Импрессионисты внесли в живопись многообразие и сложность городского быта, свежесть и непосредственность восприятия мира.  

Для их произведений характерное изображение случайных ситуаций, смелость композиционных решений, которая кажется неуравновешенность, фрагментарность композиции, неожиданные точки зрения, ракурсы, срезы фигур рамой

импрессионизм строится на особенностях и навыках восприятия перспективы.  

Вместе с тем ренессансное виденье взрывается доказанной субъективностью и относительностью человеческого восприятия, которое делает цвет и форму автономными составляющими образа.  

Для импрессионизма не так важно, что изображено на рисунке, но важно как изображено.  

 

Их картины представляли лишь позитивные стороны жизни, не затрагивая социальные проблемы, в том числе такие как голод, болезни, смерть. Это привело позже к расколу среди самих импрессионистов.  

 

Импрессиони́зм (фр. impressionnisme, от impression — впечатление) — направление в  

искусстве последней трети XIX — начала XX веков, зародившееся во Франции и затем распространившееся по всему миру, представители которого стремились разрабатывать методы и приемы, которые позволяли наиболее естественно и живо запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолётные впечатления. Обычно под термином «импрессионизм» подразумевается направление в живописи (но это, прежде всего, группа методов), хотя его идеи также нашли своё воплощение в литературе и музыке, где импрессионизм также выступал в определенном наборе методов и приемов создания литературных и музыкальных произведений, в которых авторы стремились передать жизнь в чувственной, непосредственной форме, как отражение своих впечатлений.  

Термин «импрессионизм» возник с легкой руки критика журнала «Le Charivari» Луи Леруа, который озаглавил свой фельетон о Салоне Отверженных «Выставка импрессионистов», взяв за основу название картины «Впечатление. Восходящее солнце» Клода Моне. Изначально этот термин носил несколько пренебрежительный характер и указывал на соответствующее отношение к художникам, писавшим в этой манере.

0 0
Отвечает Бейсенбаева Гаухар.

Отказались от контуров

0 0
Отвечает нейросеть ChatGpt. Будьте внимательны, ответы нейросети могут содержать ошибочные или выдуманные данные.
Импрессионизм отличался от своих предшественников во многих аспектах. Предшественники импрессионизма, такие как академические художники и романтики, стремились изображать идеализированный и унифицированный мир. Они использовали яркие и насыщенные цвета, явно очерченные формы и четкие контуры. Отображение света и тени было сконцентрировано вокруг одного источника света, что создавало глубокий объемный эффект. В отличие от этого, импрессионисты стремились захватить моментальность и эфемерность света и цвета в своих работах. Они исследовали восприятие и воздействие света и цвета на зрителя. Основная идея состояла в том, чтобы зафиксировать моментарные впечатления и визуальные ощущения, полученные художниками от окружающего мира. Они отображали не только видимый предмет, но и его отражение, эффект света и цвета на него. Импрессионисты использовали технику коротких, быстрых и безвозвратных мазков кисти, что создавало ощущение моментального, незаконченного процесса работы. Они предпочитали работать на открытом воздухе, чтобы точно передать изменчивость света и цвета в разных условиях. Также импрессионисты экспериментировали с перспективой и композицией, отказываясь от классических канонов и оправдываясь своим желанием зафиксировать индивидуальное впечатление на холсте. Импрессионизм был в значительной степени отвергнут и непонят обществом своего времени и критиками, которые называли его "незаконченным" и "неакадемическим". Но он открыл путь к новым направлениям в искусстве и положил основу для дальнейшего развития живописи. Его основные принципы – ощущение цвета и света, спонтанность и способность передать моментальность восприятия – стали ключевыми в модернизме и других художественных движениях XX века.
0 0

Похожие вопросы

Топ вопросов за вчера в категории Музыка

Последние заданные вопросы в категории Музыка

Задать вопрос