Question

Сопостовление сильно различающихся музыкальных тем​

Answer 1

Ответ:

Контраст.........

Объяснение:

Answer 2

Ответ:

 Сквозной линией содержания всех учебников является мысль о триединстве «композитор — исполнитель — слушатель», которое предполагает накопление слухового опыта детей при восприятии различных музыкальных произведений, сочиненных русскими и зарубежными композиторами. Раздел «В концертном зале» помогает закрепить представления детей о таких музыкальных жанрах, как симфоническая сказка, фортепианная сюита, симфоническая сюита, увертюра к опере, симфония, инструментальный концерт, камерные сочинения (песня, романс, инструментальная пьеса, соната).

     Восприятие и исполнение произведений этого раздела направлено на то, чтобы осмыслить различные музыкальные формы (вариации, двухчастные и трехчастные композиции), приемы развития музыки (повтор, контраст, вариационность), особенности языка сочинений. Дети знакомятся не только с произведениями, написанными для симфонического оркестра и отдельных инструментов (фортепиано, флейта, скрипка, виолончель и др.), но и с известными исполнителями, концертными залами, исполнительскими конкурсами.

     Особое внимание при освоении произведений, включенных в этот раздел, следует обратить на то, чтобы атмосфера восприятия музыки учащимися в классе приближалась к атмосфере концертного зала. Ролевые игры «На концерте», «В гостях у композитора», «Мы — исполнители», которые можно организовать на уроках музыки, будут готовить детей к ситуации посещения концертного зала, развивать их внимание к особенностям посещения концерта — праздничная одежда, знакомство с афишей и программой концерта, слушание музыки в тишине, выражение своего позитивного отношения к понравившимся музыкальным произведениям и их исполнителям (аплодисменты) и пр.

     В I классе отдельные развороты учебника-тетради подготавливают учащихся к осмыслению понятия «концертный зал». Так, здесь начинается знакомство первоклассников с музыкальными инструментами, как с русскими народными (свирель, дудочка, рожок, гусли), так и с профессиональными (флейта, арфа, лютня, клавесин, гитара, фортепиано).

     В атмосферу концертного зала детей вводят также и рубрики «Звучащие картины». Уже в I классе учащиеся осваивают различные музыкальные жанры, которые могут звучать в концертном исполнении (инструментальные пьесы, фрагменты из сюиты, кантаты, симфонии), сами учатся быть исполнителями (поют песни, играют на простейших музыкальных инструментах). Они знакомятся с первоначальными понятиями, позволяющими им ориентироваться в музыкальном языке произведений, средствах выразительности, приемах развития музыки, форме, изучают элементы музыкальной грамоты.

     В учебнике-тетради для I класса дети выполняют задания, связанные с оформлением таких атрибутов концертного зала, как афиша и программа.

Объяснение:

Answer 3

Сопоставление сильно различающихся музыкальных тем – это процесс соединения или объединения различных музыкальных идей, стилей, жанров или тем в одно композиционное произведение или в музыкальный микс. Этот подход может привести к интересным и неожиданным результатам, так как он предполагает смешение элементов, которые могут быть очень разнородными.

Такие сопоставления могут использоваться в различных контекстах:

1. Музыкальные коллажи: Создание коллажей из различных фрагментов музыки для создания нового, уникального произведения.

2. Мэшапы: Смешивание элементов нескольких песен или композиций, чтобы создать новую, гибридную версию.

3. Композиции с разнообразными стилями: Комбинирование жанров и стилей, которые обычно не ассоциируются друг с другом, чтобы получить уникальное звучание.

4. Использование цитат: Включение мотивов или фрагментов известных произведений в новую музыку.

5. Экспериментальные проекты: Создание амальгамы звуков, чтобы вызвать у слушателей необычные или абстрактные впечатления.

Важно понимать, что сопоставление сильно различающихся музыкальных тем может быть сложным заданием и потребует творческого подхода. Некоторые сочетания могут звучать гармонично и интересно, в то время как другие могут быть неудачными или звучать нелепо. Однако именно эксперименты и новаторские подходы к музыке помогают расширить горизонты и создать что-то уникальное и запоминающееся.