Question

СРОЧНО 50 БАЛЛОВ напишите про свое любимое муз. про-ие или песня героя.

Answer 1

Ответ:

Моё любимое произведение "Симфония √40" Моцарта.

История создания:

Вторая из написанных летом 1788 года симфония соль минор была закончена в конце июля. Как и предшествующая, Сороковая симфония была предназначена для исполнения в большой авторской «академии», на которую была объявлена подписка. Но подписка не дала необходимых средств, все расстроилось. Возможно, что в каком-нибудь из частных домов богатых любителей музыки она и была исполнена, но сведений об этом не сохранилось, и дата ее мировой премьеры неизвестна. В отличие от пред­шествующей, светлой, радостной, играющей в триаде роль своеобразной интродукции, соль-минорная симфония — трепетная, словно выросшая из арии Керубино «Рассказать, объяснить не могу я» с ее непосредственным, живым юношеским чувством — гениальная предвестница многих романтических страниц музыки XIX века, начиная с Неоконченной симфонии Шуберта. Симфония написана для скромного состава оркестра. В ней — ставшие традиционными четыре части, однако отсутствует обычное для симфоний того времени медленное вступление.

Первая часть начинается как бы с полуслова: взволнованной, прерывистой, словно чуть-чуть задыхающейся мелодией скрипок. Глубоко выразительная, искренняя, как будто молящая, мелодия — главная партия сонатного аллегро — родственна упомянутой арии Керубино. Сходство увеличивается благодаря тому, что развивается главная партия необычайно широко, на большом дыхании, подобно оперной арии. Побочная тема исполнена меланхолии, лиризма, в ней и мечтательность, и покорность, и тихая грусть. Разработку открывает короткая жалобная мелодия фаготов. Появляются отрывистые, резкие возгласы, мрачные, тревожные, скорбные интонации. Разворачивается бурное, полное драматизма действие. Реприза не приносит успокоения и просветленности. Напротив: она звучит еще напряженнее, так как побочная тема, ранее звучавшая в мажоре, здесь окрашивается в минорные тона, подчиняясь общей тональности части.

Во второй части господствует мягкое, спокойно-созерцательное настроение. Тем не менее Моцарт, как и в предшествующих симфониях, использует здесь сонатную форму. Альты с их своеобразным, чуть придушенным тембром запевают ласковую мелодию — главную тему. Ее подхватывают скрипки. Побочная тема — порхающий мотив, постепенно завладевающий оркестром. Третья, заключительная тема — снова певучая мелодия, полная печали и нежности, звучащая сначала у скрипок, а затем духовых. В разработке вновь появляется взволнованность, неустойчивость, тревога. Но здесь это — лишь миг. Реприза возвращает к светлой задумчивости.

Третья часть — менуэт. Но не жеманный или изысканный придворный танец. В нем проступают черты маршевости, хотя и свободно претворенной в трехдольном танцевальном ритме. Его мелодия, решительная и мужественная, интонируется скрипками и флейтой (на октаву выше) с аккомпанементом полного состава оркестра. Только в трио, написанном в традиционной трехчастной форме, появляются прозрачные пасторальные звучания с мягкой перекличкой струнных и деревянных инструментов.

Стремительный финал лишен обычной для заключительных частей классических симфоний жизнерадостности. Он продолжает временно прервавшееся драматическое развитие, столь яркое в первой части, и доводит его до кульминации, центральной в симфонии. Первая тема финала — напористая, взлетающая вверх с большой внутренней энергией, словно разворачивающаяся пружина. Побочная тема, мягкая, лирическая, вызывает ассоциации и с побочной темой первой части и с начальной мелодией анданте. Но появление ее кратковременно: лирику сметает вновь закружившийся вихрь. Это заключение экспозиции, которое переходит в бурную, мятущуюся разработку. Тревога, волнение, захватывают и репризу финала. Лишь заключительные такты симфонии приносят утверждение.

Answer 2

Мое любимое музыкальное произведение - "Bohemian Rhapsody" группы Queen. Эта песня, написанная и исполненная легендарным фронтменом Queen, Фредди Меркьюри, является истинным шедевром и одной из самых известных песен в истории рок-музыки.

"Bohemian Rhapsody" - это уникальное сочетание различных музыкальных жанров, включая рок, оперу и балладу. Песня начинается с плавного и мистического вступления, которое постепенно переходит в более энергичную рок-секцию. Затем следует оперная часть, в которой Фредди Меркьюри демонстрирует свой впечатляющий вокал их собственным стилем пения. После этого песня возвращается к рок-секции и завершается эмоциональной балладой.

Текст песни "Bohemian Rhapsody" также является уникальным и загадочным. Он рассказывает историю о человеке, который совершает преступление и попадает в ад, находясь между реальностью и фантазией. Каждый слушатель может истолковывать текст по-разному, и это придает песне еще больше глубины и загадочности.

"Bohemian Rhapsody" стала настоящим хитом, завоевавшим популярность по всему миру. Она была выпущена в 1975 году и с тех пор стала неотъемлемой частью культурного наследия музыки. Песня получила множество наград и признаний, а ее влияние на музыкальную индустрию до сих пор ощущается.

Для меня "Bohemian Rhapsody" - это не только музыкальное произведение, но и источник вдохновения. Она демонстрирует смелость и творческую свободу, которые великие музыканты искусства всегда призывали. Эта песня воплощает дух и энергию, которые могут вдохновить нас преодолевать преграды и стремиться к высшим целям в жизни.

В заключение, "Bohemian Rhapsody" - это музыкальное произведение, которое является моим любимым из-за своей уникальности, глубины и энергии. Она продолжает вдохновлять меня и многих других людей по всему миру, и она навсегда останется в истории музыки.