Вопрос задан 21.06.2023 в 20:14. Предмет МХК. Спрашивает Данилюк Максим.

Хореографическое искусство в россии 19 веке. Напишите реферат​

0 0
Перейти к ответам

Ответы на вопрос

Внимание! Ответы на вопросы дают живые люди. Они могут содержать ошибочную информацию, заблуждения, а также ответы могут быть сгенерированы нейросетями. Будьте внимательны. Если вы уверены, что ответ неверный, нажмите кнопку "Пожаловаться" под ответом.
Отвечает Костко Даниил.

Ответ:

Хореографическое искусство России от истоков его

возникновения до организации первых танцевальных представлений.

Истоки русского танцевального творчества. Особенности развития

русской хореографии. Региональные различия русского народного танца.  Танец в народных праздниках и обрядах. Творчество скоморохов. Русский балетный театр первой половины 19 века.

Первый русский балетмейстер эпохи сентиментализма Иван Вальберх.

Жанровый диапазон творчества. Балетный театр Эпохи Отечественной войны  1812 г. Народно-патриотические дивертисменты на русской сцене – новый  тип современного балетного спектакля. Дивертисменты Исаака Аблеца и  Ивана Лобанова.

Творчество Шарля Луи Дидло на русской сцене. Два периода

творчества. Анакреонтические балеты, драматические балеты. А.С. Пушкин  и балетный театр. Воплощение пушкинских сюжетов на балетной сцене.  Творчество Адама Глушковского.  Создание Московского Большого театра. Исполнительское искусство

на русской балетной сцене. . Авдотья Истомина, Екатерина Телешова,

Анастасия Лихутина, Анастасия Новицкая, Николай Гольц и др. Реформы  балетного образования.  Эпоха русского балетного романтизма и ее достижения. Творчество в  России Филиппо и Марии Тальони, балетмейстера Жюля Перро. Гастроли  Фанни Эльслер, Карлотты Гризи и др. Творчество русских танцовщиц эпохи

романтизма. Елена Андреянова и Екатерина Санковская. Творчество Артура Сен-Леона в России. Дивертисментность балетов.

Мастерство в сочинении женских вариаций. Русская тематика в балетах А.  Сен-Леона. Исполнительское искусство 50-6-х г.г. Марфа Муравьева и  Прасковья Лебедева.  Балетмейстер Лев Иванов. Первая постановка балета «Щелкунчик».  Сценическая история спектакля «Лебединое озеро».  Творчество Мариуса Петипа – новый этап в развитии мирового  балетного театра. Балеты М. И. Петипа 60-70х г.г. Московская и  петербургская версии балета «Дон-Кихот». Картина теней в балете  «Баядерка» - шаг к симфонизации танца. Петипа – истолкователь балетной  музыки П.И. Чайковского. «Спящая красавица» - вершина балетного  академизма. Балеты на музыку А.К. Глазунова. Выдающиеся исполнители  русской балетной сцены 70-90х г.г.   Петербургская сцена на рубеже веков. Звезды императорского

балетного театра - Матильда Кшесинская, Ольга Преображенская, Вера  Трефилова, Юлия Седова Любовь Егорова, Ольга Спесивцева.

Совершенствование техники классического танца. Творчество братьев  Легат. Развитие новых пластических направлений и деятельность в России  Айседоры Дункан, последователей Дельсарта и Далькроза  Разработка системы записи танца, создание монографий по истории  танца и балета. Развитие русской балетной критики.

Объяснение:

0 0
Отвечает нейросеть ChatGpt. Будьте внимательны, ответы нейросети могут содержать ошибочные или выдуманные данные.

Хореографическое искусство в России 19 века

Хореографическое искусство играло значительную роль в культурной жизни России 19 века. В этот период происходили значительные изменения в развитии балета и танца в стране. В данном реферате мы рассмотрим ключевые моменты и события, связанные с хореографическим искусством в России 19 века.

  1. Императорские театры и патронат королевы: Императорские театры (Большой и Малый) в Санкт-Петербурге и Московский Большой театр в Москве были центрами хореографического искусства. Императорские балеты, в основном, руководились французскими и итальянскими хореографами, а Мария Федоровна, жена Александра III, была поклонницей балета и действовала как патронесса и защитница искусства.

  2. Развитие балета: В 19 веке балет становился все более популярным и достигал новых высот в России. Хореограф Мариус Петипа сделал большой вклад в развитие русского балета. Он создал такие балеты, как "Щелкунчик," "Спящая красавица," и "Лебединое озеро," которые остаются классическими произведениями и по сей день.

  3. Творчество Петра Ильича Чайковского: Музыкальные композиции Петра Ильича Чайковского стали важной частью русского балета. Его сотрудничество с Мариусом Петипа привело к созданию множества непревзойденных балетов, включая "Щелкунчик," "Лебединое озеро" и "Спящая красавица." Музыка Чайковского пронзала сердца зрителей и стала неотъемлемой частью русской хореографии.

  4. Балетные школы: В 19 веке в России были созданы важные балетные школы, такие как Императорская балетная школа в Санкт-Петербурге. Эти учреждения стали местами, где талантливые молодые хореографы получали профессиональное образование и развивали свой талант.

  5. Роли женщин в балете: В 19 веке женщины начали играть важные роли в русском балете. Балерины, такие как Анна Павлова и Матильда Кшесинская, стали иконами и знаменитостями своего времени.

  6. Михаил Фокин и новации в балете: В начале 20 века Михаил Фокин внес существенные инновации в балетное искусство, внедряя новые хореографические идеи и освобождая балет от традиционных форм. Его работа внесла вклад в развитие современного балета.

  7. Русский балет в мировом контексте: Русский балет 19 века стал одним из ведущих направлений в мировой хореографии, и он оказал значительное воздействие на развитие балетного искусства в других странах.

Хореографическое искусство в России 19 века оставило непередаваемое наследие, и его влияние можно увидеть в современной хореографии. Благодаря работам хореографов, композиторов и балерин этого времени, русский балет стал мировым явлением и продолжает радовать зрителей по всему миру.

0 0

Похожие вопросы

Последние заданные вопросы в категории МХК

Задать вопрос