Question

Сочинение на тему Грустный смех Фонвизина

Answer 1

Художественное своеобразие комедии «Недоросль» состоит в широком обобщающем изображении крепостнической действительности, острой социальной сатире на российских помещиков, политику помещичьего правительства. Помещики средней руки, неграмотная дворянская провинция составляли силу правительства. Борьба за влияние на нее была борьбой за власть — это показал Фонвизин в комедии с помощью образа Стародума.

До этой пьесы не было такого мастерства в показе характеров персонажей, не было такого живого показа «несчастных следствий дурного воспитания» . Стоит произнести название комедии, как в нашем воображении сразу возникает образ лодыря, неуча и маменькиного сынка, у которого слово «дверь» — прилагательное, потому что к стене прилагается. Митрофанушка — лентяй, привыкший бить баклуши да лазить на голубятню. Он испорчен, отравлен не тем воспитанием, которое ему дают, а, скорее всего, полным отсутствием воспитания и пагубным материнским примером.
Можно ожидать, что в будущем сынок даже перещеголяет маменьку. Кажется, что достойный отпрыск Простаковых и Скотининых может внушить только чувство омерзения и негодования, но выходы Митрофана на сцену и его реплики часто вызывали смех в зрительном зале. Это происходит потому, что Фонвизин наделил образ недоросля чертами неподдельного комизма. Каковы родители — таковы и дети. Засилье Митрофанушек, по мнению Фонвизина, приведет страну к гибели. Митрофанушки не хотят ни учиться, ни служить государству, а стремятся лишь урвать для себя кусок побольше. Автор считает, что они должны быть лишены дворянского права управления крестьянами и страной, и в конце пьесы лишает Простакову власти над крепостными.

Но плохое воспитание — не причина, а следствие уклада жизни злонравных помещиков. Пьеса о воспитании перерастает в резкое обличение крепостнических отношений, в социальную комедию-сатиру.

Вся комедия Фонвизина вызывает не веселый, а горький смех. Сколько зрители ни смеются над героями пьесы, но бывают мгновения, когда у них выступают слезы. Кантемир говорил: «Смеюсь в стихах, а в сердце о злонравных плачу» . Такой смех-ирония — черта национального своеобразия русской комедии. Фонвизин смотрел на русскую социальную действительность «сквозь видный миру смех и незримые, неведомые ему слезы» .

Н. В. Гоголь в «Недоросле» видит «уже не легкие насмешки над смешными сторонами общества, но раны и болезни нашего общества, тяжелые злоупотребления внутренние, которые беспощадной силой иронии выставлены в очевидности потрясающей» . Эта «потрясающая очевидность» в изображении социального зла русской крепостнической действительности позволила Гоголю назвать комедии Фонвизина «истинно общественными комедиями» , а также увидеть в этом их мировое значение: «подобного выраженья, сколько мне кажется, не принимала еще комедия ни у одного из народов».

Answer 2

Фонвизин - это один из великих русских драматургов XVIII века, чьи произведения отличаются остроумием, сатирой и глубоким пониманием человеческой природы. Тема "грустного смеха" является одной из центральных в его творчестве. В его комедии "Недоросль" мы можем наблюдать эту тему в полной мере.

Грустный смех - это парадоксальное состояние, когда смех пронизывается грустью или горечью. Фонвизин искусно использует это состояние, чтобы передать свои мысли и идеи о реальности жизни и общества своего времени.

В комедии "Недоросль" Фонвизин изображает героев, которые смеются над своими недостатками, но при этом испытывают грусть и разочарование в себе и в других. Главный герой, Иван Иванович, является типичным представителем российского дворянства, который ведет бесцельную жизнь, не имея никаких ясных целей или убеждений. Он смеется над своими недоразумениями и ошибками, но в то же время испытывает грусть и разочарование в себе.

Фонвизин также критикует общество своего времени через грустный смех. Он показывает, как люди притворяются, что все в порядке и что они счастливы, но на самом деле они испытывают грусть и разочарование. Фонвизин рисует образы дворян, которые тратят свое время на пустые развлечения, не имея настоящих ценностей или идеалов. В результате, герои комедии становятся объектами насмешек и смеха, но их смех пронизывается грустью и горечью.

Грустный смех Фонвизина говорит о том, что смех может быть не только радостным, но и грустным, и что за каждым смехом может скрываться грусть и разочарование. Эта тема является важным элементом в творчестве Фонвизина, потому что он хотел показать своим современникам, что общество нуждается в изменениях и взгляде на себя и на мир с большей иронией и самокритикой.

В заключение, грустный смех Фонвизина - это уникальная тема, которая позволяет ему передать свои мысли и идеи о реальности и обществе своего времени. Эта тема является одной из ключевых в его творчестве и иллюстрирует его остроумие, сатиру и глубокое понимание человеческой природы. Благодаря своему грустному смеху, Фонвизин становится великим комедиографом и философом своего времени.