Question

Чем отличается давняя комедия от новой?

Answer 1

+ Древняя аттическая комедия  

 

Аттическая комедия пользуется типическими масками («хвастливый воин» , «ученый шарлатан» , «шут» , «пьяная старуха» и т. п.) , среди произведений афинских комедийных поэтов попадаются пьесы с пародийно-мифологическим сюжетом, но ни то ни другое не составляет лица аттической комедии.  Ее объект - живая современность, текущие, иногда даже злободневные, вопросы политической и культурной жизни.  

Другая отличительная черта -  полная свобода личной издевки над отдельными гражданами с открытым называнием их имен. Например, в комедиях Аристофана на сцену выводятся такие лица, как лидер радикальной демократии Клеон, Сократ, Эврипид. Не раз делались попытки ограничить эту комедийную вольность, но в течение всего V в. они оставались безуспешными.  

«Древняя» комедия обычно не индивидуализирует своих персонажей, а создает обобщенные карикатурные образы, используя при этом также и типические маски фольклора и сицилийской комедии. Это имеет место даже тогда, когда действующими лицами являются живые современники; так, образ Сократа у Аристофана в очень малой степени воссоздает личность Сократа, а представляет собой по преимуществу пародийную зарисовку философа («софиста» ) вообще с присовокуплением типических черт маски «ученого шарлатана» .  

Сюжет комедии имеет по большей части фантастический характер. Чаще всего осуществляется какой-либо несбыточный проект изменения существующих общественных отношений; например, в комедиях Аристофана герой заключает во время Пелопоннесской войны сепаратный мир со Спартой для себя и своего семейства («Ахарняне») , основывает птичье государство («Птицы» ) и т. д. Сатира облекается в форму утопии. Самое неправдоподобие действия создает особый комический эффект, который еще усиливается частым нарушением сценической иллюзии в форме обращения актеров к зрителям.  

Объединяя комос с карикатурными сценками в рамках несложного, но все же связного сюжета, «древняя» комедия имеет очень своеобразное симметрическое членение, связанное со старинной структурой песен комоса.  

В прологе дается экспозиция пьесы и излагается фантастический проект героя. За этим следует парод (вступление) хора, живая сцена, часто сопровождающаяся свалкой, где участвуют и актеры. После агона цель обычно достигнута. Тогда дается парабаса. Для второй половины комедии характерны сценки балаганного типа, в которых изображаются благие последствия осуществления проекта и спроваживаются различные докучливые пришельцы, нарушающие это блаженство. Хор здесь уже не принимает участия в действии и только окаймляет сценки своими песнями; следи них часто встречается эпиррематически построенная партия, неудачно именуемая обыкновенно «второй парабасой» . Заканчивается пьеса процессией комоса.  

 

+ Новая аттическая  

 

Вследствие новых социальных условий, резко ограничивших сферу политической деятельности гражданина, Н. а. к. обратилась исключительно к частной жизни человека. В области сюжета испытала влияние Еврипида. В Н. а. к. , известной по творчеству Менандра и фрагментам из сочинений др. поэтов, много условного, характеры строятся по определённым типовым категориям (скупой отец, влюблённый юноша, пройдоха раб и др.) . Пружиной действия в Н. а. к. является любовь; комический элемент играет подчинённую роль либо вовсе исчезает.

Answer 2

Отличия между давней и новой комедией могут быть значительными, но также могут зависеть от контекста и культурных изменений со временем. Вот несколько основных различий:

1. Исторический контекст: Давние комедии произошли в прошлом и отражают свою эпоху, обычно социокультурные особенности и ценности своего времени. Новые комедии, с другой стороны, разрабатываются в более современном контексте и могут включать современные темы и проблемы.

2. Стиль и юмор: Давние комедии часто имели свои уникальные стили и формы юмора, которые могли отличаться от современных комедий. С развитием времени и культуры меняются и предпочтения в юморе, и новые комедии могут включать другие типы юмора и смеха, которые соответствуют современным вкусам.

3. Социокультурные темы: Давние комедии часто поднимали темы и проблемы, актуальные для их эпохи. Новые комедии могут фокусироваться на современных темах, таких как технологии, социальные сети, политика, экология и прочее.

4. Средства коммуникации: С техническим прогрессом изменились и способы распространения комедийного контента. Давние комедии могли быть доступны только в театрах или на телевидении, тогда как новые комедии могут распространяться через интернет и потоковые сервисы, что меняет способы восприятия и адаптации комедийного материала.

5. Актерский состав и стиль игры: В давних комедиях использовались свои актерские стили и характеры, которые могут отличаться от современных комедийных исполнителей. Современные комедийные актеры и актрисы могут обладать другими характеристиками и подходами к своим ролям.

6. Подход к смеху: Возможно, смена времени и культурных предпочтений также повлияла на то, что воспринимается как смешное. Некоторые комедии, которые были смешными в прошлом, могут терять свою актуальность с течением времени.

Это лишь общие наблюдения, и каждая комедия уникальна в своем роде. Всегда интересно сравнивать исторические и современные комедии, чтобы увидеть, как меняются подходы к юмору и восприятию различных эпох.