Question

Какие принципы аристотелевского театра критиковал Б. Брехт?

Answer 1

Ответ:

1. Во-первых, Аристотель чётко разделяет драматическую и эпическую формы словесного творчества. Брехт же считает, что театр должен быть эпичным, то есть не представлять, «воплощать» перед нами некое событие, а рассказывать о нём. Зачем это нужно? Какие цели преследует Брехт?

Брехт был последовательным материалистом, поклонником Маркса и Ленина – он считает, что человеческие поступки определяются во многом социально-историческим контекстом, средой. В традиционной (аристотелевской) драме внимание сосредоточено на героях, а среде, жизненному контексту уделено незначительное внимание. Брехт делает среду столь же важным моментом драмы, как и героев (особенно ярко это проявляется в «Трёхгрошовой опере»).

2. По мнению Брехта, театр должен не только и не столько развлекать зрителя, но и поучать его (это видно в названии отмеченной статьи), способствовать его нравственному совершенствованию. Брехт пишет – «театр стал полем деятельности философов – таких философов, которые стремятся не только объяснить мир, но и изменить его», но, как считает Брехт, «отнюдь не обязательно противопоставлять учение и развлечение».

3. Для этого необходимо, чтобы зритель занял особую позицию по отношению к изображённым событиям и героям. Если по Аристотелю – одна из главных эмоций зрителя в театре – «сострадание», то по Брехту зритель должен не только сострадать герою, но и судить его. Нужно, чтобы зритель был активен, словно бы участвуя в нравственном выборе героя. Брехт замечает, что «цель техники эффекта очуждения  - внушить зрителю аналитическое, критическое отношение к изображаемым событиям».

4. Для того чтобы поставить зрителя в такое положение, необходим эффект «очуждения» или «остранения». Он достигается тем, что герои совершают странные, неожиданные, иногда шокирующие поступки – что стимулирует активность – познавательную и нравственную – зрителя.  

5. По мнению Брехта, на сцене жизнь должна быть не просто показана – должен быть показан сам «показ» жизни, то есть изображённый характер происходящего на сцене подчёркивается. Это делает возможным, в частности, прямое обращение актёров к зрителю. Самое яркое проявление такого поведения актёра – многочисленные песни-зонги, включённые в пьесы Брехта.

Объяснение:

Answer 2

Бертольд Брехт, немецкий драматург и театральный режиссёр, был известен своими инновационными идеями в области театра. Он критиковал многие аспекты аристотелевской традиции, которая была доминирующей в европейском театре веками, и предложил свою собственную концепцию эпического театра. Вот некоторые из принципов аристотелевского театра, которые Брехт критиковал:

1. Идентификация и сопереживание с персонажами: Аристотель считал, что зритель должен сопереживать персонажам, переживая их эмоции и драматические ситуации. Брехт критиковал это, утверждая, что такая идентификация мешает зрителям анализировать происходящее и критически мыслить.

2. Замкнутость драмы и единство действия: В аристотелевском театре сюжет обычно строится вокруг единственной главной интриги. Брехт предпочитал использовать фрагментированный подход, включая эпизоды и сцены, которые могли быть неявно связаны, чтобы выразить более широкие социальные и политические идеи.

3. Использование катарсиса: Аристотель считал, что цель трагедии состоит в том, чтобы вызвать у зрителей очищение эмоций, или катарсис. Брехт считал, что это увлекает зрителя в эмоциональное погружение и мешает аналитическому и критическому восприятию происходящего.

4. Принцип вероятности и необходимости: Аристотель придерживался принципа, что события в драме должны быть логичными и вероятными. Брехт же предпочитал использовать драматические приемы, которые могут быть даже явно не реалистичными, чтобы привлечь внимание к социальным и политическим аспектам.

5. Хронологическая последовательность событий: В аристотелевской традиции драматические события обычно следуют в хронологическом порядке. Брехт же предпочитал разрывать хронологию и использующими различные временные рамки, чтобы создать более сложную структуру и усилить эффект аллегории и социального комментария.

Таким образом, Бертольд Брехт критиковал аристотелевский подход к театру, считая его недостаточно аналитичным, социально ангажированным и разрушительным в отношении критического мышления. Он предпочитал эпический театр, который был более ориентирован на образование и активное участие зрителя.