Question

2. Напиши об одном из известных художников (Леонардо да Винчи, Микеланджело Буанаротти, Рафаэль Санти), какие произведения он нарисовал, какие особенности присутствуют в его картинах, опиши одну из историй написаний картины ​

Answer 1

Ответ:

Леонардо да Винчи (1452-1519) нарисовал одну из самых популярных картин мира -Мона Лиза. А также много других.

Мона Лиза-портрет молодой женщины, написанный итальянским художником. Относится к эпохе Возрождения. Выставленная в Лувре. В 1911 году «Мона Лиза» была похищена и лишь три года спустя, благодаря случайным обстоятельствам, возвращена музею. В течение этого времени «Мона Лиза» не сходила с обложек газет и журналов всего мира.

Answer 2

Ответ:

В работах Рафаэля, созданных им в зрелом возрасте, просматривается удивительная способность художника синтезировать в своём творчестве все лучшие достижения как старых, так и современных ему мастеров, и, в первую очередь, Леонардо да Винчи и Микеланджело.

Рафаэль был одним из трёх величайших художников эпохи Возрождения наряду с Леонардо да Винчи и Микеланджело. Это было замечательное время, когда – по оценкам современников и исследователей последующих поколений – итальянское искусство достигло в своём развитии вершины величия и гармонии. Леонардо и Микеланджело традиционно считаются великими художниками-новаторами того времени, в то время как Рафаэль воспринимается чаще всего как мастер синтеза, художник, способный с необычайным изяществом соединять и совершенствовать чужие идеи. Джошуа Рейнольдс, один из наиболее выдающихся художников XVIII века, подытожил мнение о Рафаэле, когда написал: «Он использовал в своём творчестве столько образцов, что, в конце концов, сам сделался образцом для процветающих художников: всегда имитирующих и всегда оригинальных».

Рафаэль был великолепным портретистом, хотя этот жанр и не был для него основным, особенно после того как художник переселился в Рим, где большую часть своего времени был вынужден посвящать грандиозным проектам, над которыми он работал по заказу правителей Ватикана. Не удивительно, что Рафаэль написал портреты обоих пап, на которых он работал, - Юлия II и Льва Х.

Его портрет папы Юлия II (слева) на целых два столетия стал образцом, по которому писались парадные портреты пап. Веласкес, например, следовал этому образцу в 1650 году, когда писал папу Иннокентия Х, изобразив его по колени, с поворотом лица в три четверти, сидящем в кресле с высокой спинкой. Помимо папских Рафаэль написал совсем немного портретов: несколько своих друзей, а также несколько человеку, имена которых так и остались тайной. Если свои переносные картины на религиозные сюжеты Рафаэль писал на деревянных панелях, то для написания портретов он чаще всего пользовался холстом, который лучше передаёт богатство красок и фактуру, характерную для этих работ художника.

Одной из самых значительных работ Рафаэля стал папский заказ на десять гобеленов, иллюстрирующих евангельские сцены из жизни апостолов Петра и Павла и предназначенных для Сикстинской Капеллы. Рафаэль сделал рисунки для этих гобеленов в их полную величину (так называемые картроны) в 1515-1516 годах, после чего они были отосланы в Брюссель, в ткацкую мастерскую известного мастера Питера ван Эльста. Первые три готовых гобелена вернулись в Рим в 1519 году. Очевино, Рафаэль мог их видеть до своей смерти выставленными в Сикстинской Капелле. Папа Лев Х видел эти гобелены наверняка, поскольку умер годом позже Рафаэля. В настоящее время гобелены находятся в Ватиканском музее. Уцелело семь оригинальных картонов Рафаэля, и все они храняться в коллекции Музея Виктории и Альберта в Лондоне, куда поступили из Британского королевского собрания (картоны были куплены в 1623 году принцем Уэльским, будущим королём Карлом I). Вверху вы видите «Призвание апостола Петра Христом», ниже справа – «Проповедь апостола Павла в Афинах».

Объяснение:

Answer 3

Давайте рассмотрим художника Рафаэля Санти, так как он тоже был выдающимся мастером Возрождения, как и Леонардо да Винчи и Микеланджело Буонарроти. Рафаэль Санти (1483-1520) был итальянским художником, известным своими произведениями в различных стилях и жанрах. Он работал во Флоренции и Риме и считается одним из величайших художников Возрождения.

Одной из самых известных картин Рафаэля является "Школа Афин" (Scuola di Atene). Это фреска, выполненная в помещениях Ватиканских музеев. Картина была создана в период между 1509 и 1511 годами и изображает группу античных философов и ученых, собравшихся внутри архитектурно красивого зала. Важно отметить, что на фреске нет только древних философов, но и известных художников и ученых своего времени, что придает произведению уникальный характер.

Особенности картины "Школа Афин" включают в себя:

1. Гармоничную композицию и симметрию: Рафаэль виртуозно создал баланс между различными фигурами, создавая ощущение гармонии и равновесия в картине.
2. Мастерство в изображении человеческой фигуры: Рафаэль проявил невероятное умение в изображении анатомии и выразительности лиц философов и ученых.
3. Внимание к деталям и архитектурному фону: Детальность и точность в изображении архитектурных элементов и декора придают картине реалистичность.

История создания этой картины также интересна. Рафаэль был приглашен папой Юлием II для создания фресок в комнатах Ватикана. "Школа Афин" была частью работ, выполненных Рафаэлем в комнате, известной как Станца дельла Сегнатура (Stanza della Segnatura). Работая над этой картины, художник старался объединить разные области знания и философии, что идеально соответствовало духу Возрождения.

Таким образом, Рафаэль Санти оставил яркий след в истории искусства, и его картина "Школа Афин" является отличным примером его мастерства и внимания к деталям, а также символом эру Возрождения, где культура и знание были высоко ценными.