
Каким темам было посвящено изобразительное искусство (живопись, скульптура) в послевоенное время?


Ответы на вопрос

Ответ:На рубеже 1950-60-х годов в советском искусстве обозначились новые тенденции, которые будут развиваться в последующее десятилетие. Происходит заметная активизация художественной жизни страны. В 1957 году в Москве проходит Первый Всесоюзный съезд художников, который подытожил достижения и наметил дальнейший ход развития. Оживляется выставочная деятельность: самой важной оказалась ретроспективная выставка московских художников «30 лет МОССХ» (Москва, 1962-63)
Этот период в советских учебниках истории искусства носил название «Искусство в условиях развитого социализма».
Начало 1960-х годов характеризуется новыми идейно-творческими тенденциями. Эти тенденции развивали и утверждали художники, которые впервые выступили на 1950-60-х годах. Основной пафос этого искусства в переломный период — стремление освободиться от штампов в подходе к современности, желание покончить с парадностью, помпезным изображением действительности, показать непосредственный контакт с реальностью вместо умозрительного иллюстрирования. Художники желали активно переживать искусство, а не создавать повествование о событии. Эти авторы переживали «обычное», «повседневное» в романтическом аспекте, создавали обобщённый и приподнятый образ повседневности. Им была свойственна прямая, публицистическая, «ораторская» обращенность к зрителю, которого призывали вместе с художником оценивать явления и события жизни «ответственно и граждански»[44].
Новым принципам художественного и гражданского мировосприятия соответствовали и новые профессиональные поиски. Каждый из видов искусства искал метод углублённой разработки специфики выразительности, свойственной данному жанру. Авторы старались увеличить пластическую активность формы ради эмоционально-смысловой идейно-образной наполненности, динамичности и лапидарности художественного языка.
Новое стилистическое движение в искусстве, формируясь, искало опору в прежних традициях, в особенности — в советском искусстве 1920-х годов (ОСТ с его экспрессивной динамичностью; школа графики Фаворского с его конструктивной мощью и выразительностью; пластика А. Т. Матвеева с его образной экспрессией и архитектоничностью). В этих традициях искусство нового этапа находило язык, который был способен адекватно выразить пафос своего времени — правдивый анализ жизни, её наполненность, гражданственность и так далее. Из этого вытекала стилевая общность, которая в этот период была характерна для художников, на первый взгляд, самого разного творческого склада.
самая основная информация эта)



Послевоенное время, в контексте искусства, обычно охватывает период после окончания Второй мировой войны, то есть с конца 1940-х годов до начала 1990-х годов. Это был период глубоких социокультурных и политических изменений, которые нашли свое отражение в мировом изобразительном искусстве. В течение этого времени были посвящены следующие темы:
Трагедия и страдание войны: Многие художники стремились выразить ужасы и страдания войны через свои произведения. Темы, связанные с разрушением, потерей жизней и трагедией, стали распространенными.
Абстракционизм и экспрессионизм: Послевоенное искусство увидело развитие абстракционизма и экспрессионизма. Художники стремились выразить свои эмоции и внутренний мир через абстрактные формы и яркие краски.
Постмодернизм: В последние десятилетия послевоенного периода появилась постмодернистская художественная практика, которая отвергала традиционные нормы и стремилась исследовать новые формы и стили.
Социальные и политические вопросы: Художники обращали внимание на социальные и политические проблемы своего времени, такие как расовая дискриминация, гражданские права, войны и насилие.
Формальизм и концептуализм: Искусство стало более экспериментальным, и некоторые художники начали сконцентрироваться на форме и идее, часто переходя от традиционных материалов и методов к необычным и нетрадиционным.
Феминистское искусство: В 1960-х и 1970-х годах стало заметным возникновение феминистского искусства, в рамках которого художницы выражали свои взгляды на гендерные вопросы и женскую идентичность.
Поп-арт и потребительская культура: Художники использовали элементы поп-арта, чтобы обратить внимание на массовую культуру и потребительство.
Эксперименты с материалами и медиа: В послевоенное время художники начали экспериментировать с различными материалами и медиа, такими как кино, видео, компьютерное искусство и установки.
Культурные идентичности: В некоторых произведениях художники занимались исследованием культурных идентичностей, особенно в периоды деколонизации и расширения мировой миграции.
Важно отметить, что послевоенное искусство охватывает большой промежуток времени и различные регионы, поэтому некоторые темы могли быть более распространены или актуальны в определенные периоды и местах.


Похожие вопросы
Топ вопросов за вчера в категории История
Последние заданные вопросы в категории История
-
Математика
-
Литература
-
Алгебра
-
Русский язык
-
Геометрия
-
Английский язык
-
Химия
-
Физика
-
Биология
-
Другие предметы
-
История
-
Обществознание
-
Окружающий мир
-
География
-
Українська мова
-
Информатика
-
Українська література
-
Қазақ тiлi
-
Экономика
-
Музыка
-
Право
-
Беларуская мова
-
Французский язык
-
Немецкий язык
-
МХК
-
ОБЖ
-
Психология
-
Физкультура и спорт
-
Астрономия
-
Кыргыз тили
-
Оʻzbek tili