Вопрос задан 19.07.2023 в 14:40. Предмет История. Спрашивает Уфимцева Жанна.

Каким темам было посвящено изобразительное искусство (живопись, скульптура) в послевоенное время? ​​

0 0
Перейти к ответам

Ответы на вопрос

Внимание! Ответы на вопросы дают живые люди. Они могут содержать ошибочную информацию, заблуждения, а также ответы могут быть сгенерированы нейросетями. Будьте внимательны. Если вы уверены, что ответ неверный, нажмите кнопку "Пожаловаться" под ответом.
Отвечает Емельянов Денис.

Ответ:На рубеже 1950-60-х годов в советском искусстве обозначились новые тенденции, которые будут развиваться в последующее десятилетие. Происходит заметная активизация художественной жизни страны. В 1957 году в Москве проходит Первый Всесоюзный съезд художников, который подытожил достижения и наметил дальнейший ход развития. Оживляется выставочная деятельность: самой важной оказалась ретроспективная выставка московских художников «30 лет МОССХ» (Москва, 1962-63)

Этот период в советских учебниках истории искусства носил название «Искусство в условиях развитого социализма».

Начало 1960-х годов характеризуется новыми идейно-творческими тенденциями. Эти тенденции развивали и утверждали художники, которые впервые выступили на 1950-60-х годах. Основной пафос этого искусства в переломный период — стремление освободиться от штампов в подходе к современности, желание покончить с парадностью, помпезным изображением действительности, показать непосредственный контакт с реальностью вместо умозрительного иллюстрирования. Художники желали активно переживать искусство, а не создавать повествование о событии. Эти авторы переживали «обычное», «повседневное» в романтическом аспекте, создавали обобщённый и приподнятый образ повседневности. Им была свойственна прямая, публицистическая, «ораторская» обращенность к зрителю, которого призывали вместе с художником оценивать явления и события жизни «ответственно и граждански»[44].

Новым принципам художественного и гражданского мировосприятия соответствовали и новые профессиональные поиски. Каждый из видов искусства искал метод углублённой разработки специфики выразительности, свойственной данному жанру. Авторы старались увеличить пластическую активность формы ради эмоционально-смысловой идейно-образной наполненности, динамичности и лапидарности художественного языка.

Новое стилистическое движение в искусстве, формируясь, искало опору в прежних традициях, в особенности — в советском искусстве 1920-х годов (ОСТ с его экспрессивной динамичностью; школа графики Фаворского с его конструктивной мощью и выразительностью; пластика А. Т. Матвеева с его образной экспрессией и архитектоничностью). В этих традициях искусство нового этапа находило язык, который был способен адекватно выразить пафос своего времени — правдивый анализ жизни, её наполненность, гражданственность и так далее. Из этого вытекала стилевая общность, которая в этот период была характерна для художников, на первый взгляд, самого разного творческого склада.

самая основная информация эта)

0 0
Отвечает нейросеть ChatGpt. Будьте внимательны, ответы нейросети могут содержать ошибочные или выдуманные данные.

Послевоенное время, в контексте искусства, обычно охватывает период после окончания Второй мировой войны, то есть с конца 1940-х годов до начала 1990-х годов. Это был период глубоких социокультурных и политических изменений, которые нашли свое отражение в мировом изобразительном искусстве. В течение этого времени были посвящены следующие темы:

  1. Трагедия и страдание войны: Многие художники стремились выразить ужасы и страдания войны через свои произведения. Темы, связанные с разрушением, потерей жизней и трагедией, стали распространенными.

  2. Абстракционизм и экспрессионизм: Послевоенное искусство увидело развитие абстракционизма и экспрессионизма. Художники стремились выразить свои эмоции и внутренний мир через абстрактные формы и яркие краски.

  3. Постмодернизм: В последние десятилетия послевоенного периода появилась постмодернистская художественная практика, которая отвергала традиционные нормы и стремилась исследовать новые формы и стили.

  4. Социальные и политические вопросы: Художники обращали внимание на социальные и политические проблемы своего времени, такие как расовая дискриминация, гражданские права, войны и насилие.

  5. Формальизм и концептуализм: Искусство стало более экспериментальным, и некоторые художники начали сконцентрироваться на форме и идее, часто переходя от традиционных материалов и методов к необычным и нетрадиционным.

  6. Феминистское искусство: В 1960-х и 1970-х годах стало заметным возникновение феминистского искусства, в рамках которого художницы выражали свои взгляды на гендерные вопросы и женскую идентичность.

  7. Поп-арт и потребительская культура: Художники использовали элементы поп-арта, чтобы обратить внимание на массовую культуру и потребительство.

  8. Эксперименты с материалами и медиа: В послевоенное время художники начали экспериментировать с различными материалами и медиа, такими как кино, видео, компьютерное искусство и установки.

  9. Культурные идентичности: В некоторых произведениях художники занимались исследованием культурных идентичностей, особенно в периоды деколонизации и расширения мировой миграции.

Важно отметить, что послевоенное искусство охватывает большой промежуток времени и различные регионы, поэтому некоторые темы могли быть более распространены или актуальны в определенные периоды и местах.

0 0

Похожие вопросы

Топ вопросов за вчера в категории История

Последние заданные вопросы в категории История

Задать вопрос