
Мини-сочинение по музыке С.В.Рахманинова ( концерт № 2)Описать свои эмоции. Не менее 10 предложений.


Ответы на вопрос

Первой публично прозвучавшей фортепианной пьесой молодого Рахманинова сталаПрелюдия до диез минор. Она была исполнена автором на концерте Электрической выставки 26 сентября 1892 года. Судьба этой прелюдии уникальна. Так, в середине 1890-х годов она вошла в репертуар практически всех студентов-пианистов Московской консерватории. А. Зилоти, выступая в Европе и Америке, включил прелюдию в свою концертную программу, и очень скоро она была издана в Англии и Америке. Будучи уже признанным пианистом-виртуозом, Рахманинов исполнял эту прелюдию в качестве обязательного номера. Огромный успех этого произведения, буквально «преследовавший» композитора всю жизнь, сам Рахманинов объяснил так: «Однажды прелюдия просто пришла, и я записал её. Она подступила с такой силой, что я не смог бы отделаться от неё, если бы даже попытался. Она должна была быть – и она стала».
В жанре концерта для фортепиано с оркестром наиболее гармонично синтезировалось пианистическое и композиторское дарование Рахманинова. “Отнимите у меня концерты, и тогда мне придет конец”, — говорил он друзьям.
Фортепианные концерты Рахманинова можно назвать “музыкальными романами”, сравнимыми со страницами Толстого, Чехова, полотнами Левитана, поэзией Бунина, Тютчева... В каждом из четырех концертов —юношески романтичном Первом (1891), праздничном и задушевном Втором (1901), поэтичном Третьем (1909) и суровом Четвертом (1926) — раскрываются лучшие черты рахманиновского таланта; эти концерты прославили его на весь мир. Показательно, что в финалах концертов звучит ярко оптимистическая и жизнеутверждающая музыка, в отличие от многих рахманиновских произведений драматического и трагедийного характера.
Первый концерт для фортепиано с оркестром фа диез минор, соч. 1,Рахманинов посвятил своему двоюродному брату – дирижеру и пианисту А. И. Зилоти. Широко известная главная тема первой части концерта – широкая романсовая мелодия с ламентозными скачками-«вздохами» – была написана композитором в семнадцать лет. Впервые концерт был исполнен в 1892 году в Московской консерватории под управлением В. И. Сафонова. В концерте 2-я и 3-я части - исполняются без перерыва. В 1917 году композитор существенно переработал партитуру, и в измененном виде концерт был исполнен в Нью-Йорке, солировал автор.
Второй концерт для фортепиано с оркестром, до минор, соч. 18 был впервые исполнен в Московском филармоническом сезоне 1901/1902 года под управлением А. И. Зилоти, солировал автор. На следующий день концерт был исполнен «наоборот» – за дирижерским пультом стоял Рахманинов, партию фортепиано исполнил Зилоти. Критики писали: «У г. Зилоти фортепиано звучало гораздо полнее, а у г. Рахманинова оркестр шел увереннее. Да оно и понятно: когда автор стоял за дирижерским пультом, г. Зилоти гораздо удобнее было сообразовываться с его намерениями, чем когда автор сидел за роялем… Нельзя сомневаться, что концерт, так хорошо принятый в Москве, сделается вскоре везде одним из самых популярных произведений концертного репертуара».
.



Известный композитор Сергей Васильевич Рахманинов всегда вдохновлял меня своей музыкой. Особенно я сталкиваюсь с удивительными эмоциями, когда слушаю его второй концерт. Вся его музыка пронизана глубокой и возвышенной атмосферой, которая охватывает меня с самых первых звуков композиции.
Концерт начинается с нежных и лирических фраз фортепиано, которые создают волшебную ауру и открывают дверь в другой мир. Моя душа погружается в таинственное и волнующее состояние, и все проблемы и тревоги забываются. Рахманинов способен заставить меня сосредоточиться только на звуках, и все вокруг теряет значение.
Динамический размах его музыки вызывает во мне восторг и трепет. Виртуозность игры рук пианиста вынуждает сердце сердиться и биться с бешенной скоростью в груди. С каждой нотой, каждым аккордом Рахманинов приоткрывает передо мной новые эмоциональные грани, и я чувствую себя погруженным в глубокий океан музыки.
Каждая нота, каждая пауза пропитаны страстью и сильными эмоциями. Рахманинов создает пространство для самовыражения и возможность погрузиться в мир своих внутренних переживаний. Слушая его музыку, я чувствую себя частью великой симфонии, и мои эмоции бурлят и накатывают на меня волной, заставляя меня дышать в такт музыке.
В конце композиции, Рахманинов с раскрывающимся звучанием оркестра приносит мощное и возвышенное завершение, и я ощущаю, что вся музыка бьется в моем сердце. Это невероятно яркий и эмоциональный опыт, который я испытываю при прослушивании музыки С.В. Рахманинова, особенно его второго концерта.
Концерт № 2 С.В. Рахманинова для меня - это источник вдохновения и возможность погрузиться в мир высокой и пронизывающей душу музыки. Каждый раз, когда я слушаю эту композицию, эмоции переполняют меня и заставляют меня верить в силу и красоту искусства. Это музыка, которая охраняет и навсегда останется в моей душе и сердце.


Последние заданные вопросы в категории Музыка
-
Математика
-
Литература
-
Алгебра
-
Русский язык
-
Геометрия
-
Английский язык
-
Химия
-
Физика
-
Биология
-
Другие предметы
-
История
-
Обществознание
-
Окружающий мир
-
География
-
Українська мова
-
Информатика
-
Українська література
-
Қазақ тiлi
-
Экономика
-
Музыка
-
Право
-
Беларуская мова
-
Французский язык
-
Немецкий язык
-
МХК
-
ОБЖ
-
Психология
-
Физкультура и спорт
-
Астрономия
-
Кыргыз тили
-
Оʻzbek tili