Вопрос задан 05.10.2023 в 21:54. Предмет Музыка. Спрашивает Гаур Андрей.

Дополнительный материал по истории жанра оперы. Помогите пожалуйста как написать, 5 класс

0 0
Перейти к ответам

Ответы на вопрос

Внимание! Ответы на вопросы дают живые люди. Они могут содержать ошибочную информацию, заблуждения, а также ответы могут быть сгенерированы нейросетями. Будьте внимательны. Если вы уверены, что ответ неверный, нажмите кнопку "Пожаловаться" под ответом.
Отвечает Акопов Сергей.

Ответ:

О́пера — род музыкально-драматического произведения и вид сценического искусства, основанный на синтезе музыки, сценического действия и слова. В отличие от драматического театра, где музыка выполняет служебные функции, в опере она является основным носителем действия.

Отдалённой предшественницей оперы считается древнегреческая трагедия, в которой диалоги чередовались с сольным и хоровым пением и с напевной рецитацией в сопровождении авлоса или кифары. Эсхил, Софокл и Еврипид были не только поэтами, но и музыкантами; но до учёных эпохи Возрождения их сочинения дошли почти исключительно в виде текстов: только от трагедий Еврипида «Орест» и «Ифигения в Авлиде» сохранились небольшие образцы музыкального сопровождения Однако и тексты позволяют установить, что уже у Еврипида возросло — по сравнению с хоровыми — значение сольных партий; эта тенденция усилилась в древнеримских трагедиях, чаще всего представлявших собой свободные обработки сочинений греческих поэтов. В римских трагедиях, в отличие от греческих, помимо вокальных партий актёров, присутствовало и множество музыкальных вставок. Но и от этих сочинений сохранилось немногое, и, когда в конце XVI века сообщество философов-гуманистов, поэтов и музыкантов, вошедшее в историю как Флорентийская камерата, решило возродить античную трагедию, опираться энтузиастам пришлось главным образом на дошедшие до них описания античных авторов и собственное воображение

  • Обратиться к античной трагедии членов содружества побудило неприятие полифонии, утвердившейся и в церковной, и в светской музыке ещё в Средние века и в XVI столетии принявшей, по мнению флорентийцев, «варварские» формы: в популярных в те времена мотетах и мадригалах число голосов могло доходить до 20, хотя и трёх голосов, когда каждый из них пел свой текст, было вполне достаточно, чтобы по меньшей мере затруднить восприятие текста[8][9]. Полифонии, «варварской» именно по отношению к слову, тонувшему в сложном переплетении музыкальных линий, члены содружества противопоставили греческую монодию, которую представляли себе как одноголосное пение с гармоничным сопровождением, и не пение в настоящем смысле слова, а музыкальную декламацию, в которой мелодические обороты, темп и ритм должны быть всецело подчинены поэтическому тексту, усиливать его эмоциональное воздействие

Якопо Пери, создатель первой в истории оперы

Якопо Пери, создатель первой в истории оперыК музыкальной драме, «драме на музыке» (или «драме через музыку»; итал. dramma per musica) члены содружества шли через одноголосные мадригалы и их театрализованные постановки, интермедии и пасторали на античные сюжеты Первой в истории оперой считается не сохранившаяся «Дафна» Якопо Пери на либретто Оттавио Ринуччини, впервые поставленная в начале 1598 года (или в 1597 году — по флорентийскому календарю) Пери и Ринуччини принадлежит и самая ранняя из дошедших до нас музыкальных драм — «Эвридика», исполненная впервые в октябре 1600 года в сопровождении инструментального ансамбля

Членами Флорентийской камераты (помимо Пери, Джулио Каччини, Марко да Гальяно) был создан ряд музыкальных драм, быстро завоевавших признание; у них появились последователи — открытия флорентийцев по-разному применили и Агостино Агаццари в своей пасторальной драме «Эвмелио», и Клаудио Монтеверди в своём «Орфее». Очень скоро обнаружились и недостатки нового стиля: отсутствие последовательной музыкальной организации, монотонность сольной декламации в сопровождении лютни или чембало, ограниченный диапазон эмоциональной выразительности; музыкальный потенциал первых dramma per musica фактически исчерпывался экспрессией интонирования. В угоду публике, которой в сочинениях Камераты недоставало музыки, в спектакли вводили мадригалы и ритурнели — эти инструментальные вставки в конце концов сложились в увертюру. Тем не менее выработанный флорентийцами речитативный стиль («омузыкаленное слово») в своём первоначальном виде просуществовал всего несколько десятилетий и был отвергнут уже следующим поколением. Но он способствовал утверждению гомофонного склада в профессиональном музыкальном творчестве (в народной и бытовой музыке он утвердился намного раньше), без чего ни рождение, ни развитие нового жанра были бы невозможны. «…Стремления вызвать к жизни дух античной драмы, — пишет В. Конен, — в эпоху, исчерпавшую интерес к идеалам аристократического гуманизма, неизбежно были обречены». Развитие оперы пошло по иному пути и опиралось на сложившиеся уже в новое время традиции музыкальных представлений


0 0
Отвечает нейросеть ChatGpt. Будьте внимательны, ответы нейросети могут содержать ошибочные или выдуманные данные.

Конечно, вот небольшой дополнительный материал по истории жанра оперы, который может помочь вам написать реферат или эссе на эту тему для 5 класса:

История оперы: Опера - это музыкальный жанр, который сочетает в себе музыку, вокальное искусство и сценическое действие. Ее история насчитывает несколько столетий и берет начало в Италии.

  1. Возникновение оперы: Опера зародилась в Италии в конце 16 века. Одними из первых оперных композиторов были Клаудио Монтеверди и Джакомо Пери. Они начали сочетать музыку и драматическое действие, создавая произведения, где диалоги исполнялись в музыкальной форме.

  2. Опера во Франции: В 17 веке опера приобрела популярность и во Франции. Здесь она стала известной как "опера". Жанр оперы стал частью французской культуры и быстро развивался.

  3. Развитие оперы в Германии: В Германии оперный жанр также приобрел свое развитие. Знаменитый композитор Рихард Вагнер создал свои мастерские оперы, включая "Тристана и Изольду" и "Кольцо Нибелунгов".

  4. Развитие оперы в России: В России оперный жанр также был популярен. Знаменитые русские композиторы, такие как Петр Чайковский и Сергей Прокофьев, создали много великолепных опер.

  5. Разновидности оперы: Опера разнообразна и может включать в себя разные стили и формы. Например, "комическая опера" (опера-буффа) содержит элементы комедии, в то время как "гранд оперa" охватывает более серьезные и драматические сюжеты.

  6. Современная оперa: Сегодня оперный жанр продолжает развиваться и адаптироваться под современные вкусы и технологии. Современные оперные постановки могут использовать проекции, интерактивные элементы и другие инновации.

Заключение: Опера - это богатый исторический жанр, который продолжает восхищать и вдохновлять людей по всему миру. Исследование его истории может помочь вам лучше понять, как это искусство развивалось со временем и как оно оказало влияние на музыку и культуру различных стран.

0 0

Похожие вопросы

Топ вопросов за вчера в категории Музыка

Последние заданные вопросы в категории Музыка

Задать вопрос