Question

Какие средства музыкальной выразительности вырозительности преобретают в балете

Answer 1

Синтетическая природа балетного театра – органическое сочетание выразительных средств музыки, хореографии, драмы, живописи и т. д. Балетный спектакль – результат творчества композитора, хореографа, танцовщика, художника

Музыка в хореографии и ее главенствующее начало, определяющее драматургию, состояние, темпоритм, эмоциональный накал, характер исполнения движений. Смена действия в зависимости от музыки. Музыка как условие создания сценической атмосферы.

Хореографическое движение как средство выражения мыслей, чувств и состояний героев. Правда «переживаний» и физическое напряжение. Поиск точных, естественных, содержательных, выразительных положений, жестов, поз, соответствующих эмоциональному состоянию. Ппластическая выразительность

Сценическое действие как эмоциональный посыл. Ритм, характер, пластическая выразительность, степень условности действия на сцене.Работа с воображаемыми предметами и отличие от действия в жизни. Виды общения: общение с партнером, самообщение, внутреннее общение. Внутреннее общение и передача «жизни человеческого духа» на сцене. Средства общения: глаза, танец, жест, действие, мимика.

Пример. Фрагмент «Танец Анитры»

Средств выразительности: музыкальные – состав инструментов (только струнные) и треугольник, звук которого растворяется в воздухе, как сам Анитра, разные приёмы звукоизвлечения: legato, staccato, и pizzicato – игра смычком и щипком; необычные мелодические обороты с хроматическими звуками;

хореографические – все движения свободны, иногда неожиданны, предельно выразительны, пластика тела естественна и «говоряща», зримо передает как желание Анитры влюбить в себя Пер Гюнта, так и его готовность следовать за ней;

сценографические – театральный художник создает пространства пустыни, используя вместо традиционных театральных декораций натуральный материал (песок), лаконично обозначив с помощью вертикальных деталей скудную растительность оазиса. Глубина пространства формируется светом, его интенсивностью и колоритом.

Answer 2

В балете, как и в любом другом виде искусства, средства музыкальной выразительности играют важную роль в передаче эмоций и создании атмосферы произведения. Они помогают балеринам и танцорам передать свои чувства и идеи, а также позволяют зрителям глубже погрузиться в происходящее на сцене. Ниже приведены некоторые из основных средств музыкальной выразительности, применяемых в балете:

1. Ритм: Ритм в музыке и танце имеет важное значение. Он создает определенную структуру и пульсацию движений на сцене, позволяя танцорам синхронизировать свои движения с музыкой.

2. Темп: Темп музыки влияет на скорость и энергию танца. Медленные темпы могут передавать грусть, романтику или сдержанность, в то время как быстрые темпы могут создавать чувство радости, веселья или напряжения.

3. Мелодия: Мелодия определяет музыкальные фразы и контуры. Танцоры часто используют мелодию для выражения эмоций и создания впечатляющих движений.

4. Гармония: Гармония представляет собой сочетание звуков и аккордов. В балете она может использоваться для подчеркивания эмоциональных переходов и изменения настроения.

5. Динамика: Использование различных уровней громкости и интенсивности в музыке позволяет танцорам добавить выразительность и разнообразие в свои движения.

6. Интерпретация: Интерпретация музыки в балете очень важна. Танцоры должны чувствовать и понимать музыку, чтобы транслировать ее смысл через свои телесные движения.

7. Контрпункт и полиритм: Сложные ритмические схемы, такие как контрпункт и полиритм, могут придать произведению балета оригинальность и сложность, что позволяет танцорам проявить свои технические навыки и выразительность.

8. Интонация: Выразительность музыки может быть подчеркнута через изменение интонации, акцентов и нюансов в исполнении.

Все эти средства музыкальной выразительности объединяются, чтобы создать гармоничное и захватывающее представление на сцене, где танцоры способны передать свои эмоции и идеи зрителям с помощью движений и музыкальных оттенков.