Question

История, 7 класс Что сближало нидерландскую живопись со средневековым искусством и что в ней было нового?

Answer 1

1 Историки выделяют несколько периодов в развитии живописи в эпоху Возрождения:Проторенессанс,Ранее Возрождение,Высокое Возрождение – Золотой Век,Позднее Возрождение .
2 Эпоха возрождения стала поворотным моментом для итальянской портретной 
Перелом в портретном искусстве, которое снова вышло на видные позиции, наступил в эту эпоху. Он был связано с изменением идеологии эпохи. Ренессансный человек был полон гуманистического реализма, то есть он ослабил путы религии и уверовал в силу личности, стал считать себя мерой всех вещей - и поэтому он вышел на первый план в искусстве. 
3 Человек как основной объект их творчества.
5 Лойола и иезуиты были одним из главных факторов влияния при создании обновленной инквизиции, или Священной канцелярии. Не меньшее влияние оказал честолюбивый и фанатичный доминиканец Джованни Караффа. В период между 1515 и 1522 годами Караффа состоял папским нунцием в Испании, где его, как и Лойолу, поразила эффективность машины испанской инквизиции. По возвращении в Италию он стал лидером благочестивого кружка из высокопоставленных священнослужителей, одержимых идеей восстановления чистоты и моральных устоев Церкви. Одним из средств достижения этого для Караффы и одновременного привлечения к себе внимания была кампания против фрески Микеланджело с изображением Страшного суда в Сикстинской капелле. Когда фреска была открыта для обозрения публикой в 1541 году, Караффа и его кружок подняли шум. Они были возмущены откровенным фаллическим символизмом Микеланджело, изображенной им сценой, в которой одного мужчину тащат за гениталии, а другие целуются, и с гневом осудили произведение как непристойное. Их негодованию скоро вторили коллеги-единомышленники, и критика не умолкала в течение ближайших двадцати четырех лет. 

В 1551 году, например, видный доминиканец писал, что Микеланджело «превосходно изображает обнаженные тела людей и их половые органы», и посетовал, что «совершенно неприлично повсеместно видеть всю эту наготу – на алтарях и в храмах Божьих». В конце концов Тридентский собор постановил, что на фреске надлежит сделать «исправления». В 1565 году для этой цели был специально нанят художник, который благопристойно облек все оскорбляющие взор выпуклости набедренными повязками и одеяниями. До сих пор сохранилась расписка, удостоверяющая в том, что он получил за свои старания «причитающуюся сумму в 60 скудо… в оплату работы, которую выполнил в 1565 году, прикрыв половые органы фигур в капелле папы Сикста». К тому времени сам Караффа был уже мертв. Но его нападки на фреску в 1541 году вызвали сочувственный интерес папы Павла III, который произвел Караффу и пятерых других членов его кружка в кардиналы. В конце концов в 1555 году Караффа и сам стал папой; он взял имя Павел IV и занимал Престол Святого Петра вплоть до своей смерти в 1559 году. 
6 В передаче перспективы, в рисунке, в знании анатомии ван-эйковская живопись, конечно, не идет в сравнение с тем, что почти в это же время делал Мазаччо. Но в ней есть другие, не менее важные для искусства черты: нидерландские мастера как бы впервые глядят на мир, который они передают с необычайной тщательностью и подробностью; каждая травинка, каждый кусок ткани представляет для них высокий предмет искусства. В этом сказались принципы нидерландской миниатюры. В настроении поющих ангелов много истинного религиозного чувства, одухотворенности, душевного напряжения. Ван Эйки усовершенствовали масляную технику: масло давало возможность более разносторонне передать блеск, глубину, богатство предметного мира, привлекающего внимание нидерландских художников, его красочную звучность.

Answer 2

Niederlandish Painting and Medieval Art

Niederlandish painting, also known as Dutch painting, shared some similarities with medieval art but also introduced several new elements.

Similarities with Medieval Art: Niederlandish painting was influenced by the religious themes and symbolism prevalent in medieval art. It often depicted religious subjects, such as biblical scenes and saints, similar to medieval art.

New Elements in Niederlandish Painting: 1. Realism and Attention to Detail: Niederlandish painting introduced a greater emphasis on realism and attention to detail. Artists focused on accurately representing the physical world, including landscapes, still life, and everyday scenes, which was a departure from the more stylized and symbolic approach of medieval art.

2. Use of Oil Paint: Niederlandish painters pioneered the use of oil paint, which allowed for greater depth, richness of color, and the ability to create subtle transitions and textures. This innovation significantly impacted the development of Western art.

3. Perspective and Composition: Niederlandish painters also experimented with perspective and composition, creating more dynamic and naturalistic representations of space and form. This departure from the flat, two-dimensional style of medieval art contributed to the advancement of visual storytelling and spatial illusion in painting.

In summary, while Niederlandish painting shared some thematic elements with medieval art, it introduced significant innovations in terms of realism, technique, and composition, which had a lasting impact on the development of Western art.

If you have further questions or need more details on any specific aspect, feel free to ask!

Answer 3

Сближение нидерландской живописи со средневековым искусством

Нидерландская живопись 7 класса имела некоторые сходства со средневековым искусством. Одно из главных сходств заключалось в использовании религиозных тематик и изображении святых. Оба стиля искусства часто использовались для создания алтарных картины и других религиозных произведений искусства.

Также, как и в средневековом искусстве, нидерландская живопись 7 класса часто использовала символику и аллегории для передачи определенных идей и значений. Это помогало создавать более глубокий смысл искусству и делало его более доступным для тех, кто мог расшифровать эти символы.

Новые элементы в нидерландской живописи

Нидерландская живопись 7 класса также внесла некоторые новые элементы в искусство. Одним из таких элементов было более реалистичное изображение. Художники старались передать детали и текстуры объектов с большей точностью и реализмом. Это отличалось от средневекового искусства, которое часто использовало более стилизованные и символические изображения.

Еще одним новым элементом было использование перспективы. Художники нидерландской живописи 7 класса начали использовать линейную перспективу, чтобы создать иллюзию глубины и пространства на своих картинах. Это позволяло создавать более реалистичные и привлекательные произведения искусства.

Заключение

Таким образом, нидерландская живопись 7 класса сближалась со средневековым искусством в использовании религиозных тематик и символики. Однако она также внесла новые элементы, такие как более реалистичное изображение и использование перспективы. Эти новые элементы сделали нидерландскую живопись более привлекательной и интересной для зрителей.