Question

Причины популярности бардовской песни в ссср

Answer 1

Ответ:

вот так

Объяснение:

Авторская песня, или Бардовская музыка — песенный жанр, возникший в середине XX века в СССР. Жанр вырос в 1950-60-е из художественной самодеятельности, независимо от культурной политики советских властей, и быстро достиг широкой популярности. Авторская песня исполняется автором-исполнителем, обычно под одну акустическую гитару. Основной упор делается на поэтичность текста и простоту аранжировки.

Поначалу основу жанра составляли студенческие и туристские песни, отличавшиеся от «официальных» (распространявшихся по государственным каналам) доминирующей личностной интонацией, живым, неформальным подходом к теме. Отдельные произведения жанра появились ещё в 1930-х (сочинённые П. Коганом и Г. Лепским романтические песни, самой известной из которых стала «Бригантина» , а также ранние песни М. Анчарова) . Чаще всего (хотя и не всегда) авторы песен этого жанра являются одновременно авторами и стихов, и музыки — отсюда и название.

В начале 1950-х мощный пласт авторских песен появился в студенческой среде, в частности, на биологическом факультете МГУ (известнейшими авторами этой плеяды стали Г. Шангин-Березовский, Д. Сухарев, Л. Розанова) и в Педагогическом институте им. Ленина (Ю. Визбор, Ю. Ким, А. Якушева) . Широкую популярность приобрела авторская песня в середине 1950-х, с появлением магнитофона. В это время начали систематически сочинять песни Б. Окуджава и Н. Матвеева. Позднее, в 1960-х и 70-х, классиками жанра стали А. Галич, В. Туриянский, В. Берковский, С. Никитин, А. Городницкий, А. Крупп, Е. Клячкин, Ю. Кукин, А. Мирзаян, В. Бережков, В. Луферов, П. Старчик, А. Суханов, В. Долина, в 80-х и 90-х к ним добавились М. Щербаков и творческий дуэт Алексея Иващенко и Георгия Васильева («Иваси») . К авторской песне примыкает также творчество А. Дольского и Тимура Шаова.

Answer 2

Бардовская песня была одной из важнейших форм самовыражения «шестидесятников».

Answer 3

Популярность бардовской песни в СССР можно объяснить рядом социокультурных и исторических факторов:

1. Цензурные ограничения: В Советском Союзе существовала строгая цензура, которая контролировала и ограничивала содержание песен и искусства. Бардовская песня предоставляла альтернативный способ выражения мыслей и чувств, позволяя авторам и исполнителям обходить цензурные ограничения.

2. Лирика и интимность: Бардовская песня была часто интимной и лиричной, она затрагивала личные чувства, размышления и переживания. В условиях официальной пропаганды и идеологической индоктринации такие темы могли быть запрещены или ограничены в других жанрах.

3. Аутентичность и индивидуальность: Бардовская песня подчеркивала индивидуальность авторов и исполнителей. Это была музыка "из-под забора", отражающая повседневные радости и боли, а не официальные идеологические песни. Такая аутентичность привлекала слушателей, которые искали искренность и человеческое.

4. Подпольная культура: Барды часто выступали в небольших кругах друзей, на дачах или в квартирах, обходя официальные концертные площадки. Это создавало атмосферу близости и "подпольности", что привлекало многих людей, желавших участвовать в альтернативной культурной сцене.

5. Смысловая глубина и философия: Бардовская песня часто затрагивала философские и этические вопросы, вызывая у слушателей размышления. Она предоставляла пространство для обсуждения сложных тем, которые официальная идеология могла ограничивать.

6. Сообщество единомышленников: Бардовская песня собирала вокруг себя сообщество людей, разделяющих похожие взгляды и ценности. Это сообщество становилось своеобразной анклавной средой, где можно было находить поддержку и общение.

7. Легенды и романтика: Вокруг некоторых бардов складывались легенды и романтические истории, что придавало этой культуре дополнительную привлекательность.

8. Товарищество по несчастью: В условиях жизни в СССР, с его трудностями и ограничениями, барды могли выразить чувства многих людей, создавая своего рода "товарищество по несчастью".

Иными словами, бардовская песня предоставляла альтернативный культурный выход для выражения личных чувств и мыслей, в условиях где официальная идеология диктовала контроль над искусством и информацией.